小提琴分為幾個樂章(歐音史∣貝多芬的小提琴協奏曲弦樂四重奏，對后世曲家有何影響？)

第四部分資本主義社會時期

第五章古典時期的音樂（1730—1820）

第三節維也納古典樂派

向陽光

三、路德維希·凡·貝多芬

（二）藝術成就

2.其他器樂創作

（2）小提琴協奏曲

貝多芬《D大調小提琴協奏曲》，是他唯一的一首小提琴協奏曲，完成于1806年間，題獻給他青年時代的朋友斯蒂芬·封·勃萊寧。這首小提琴協奏曲采用傳統的三樂章結構。第一樂章，用奏鳴曲形式寫成，高昂的英勇精神是其音調特征，但沒有緊張的矛盾沖突。同莫扎特的大部分協奏曲一樣，這一樂章也有兩個呈示部。樂曲開始時是定音鼓單獨的幾下敲擊；把定音鼓作為“獨奏樂器”使用，這在當時是十分大膽和具有獨創精神的。

貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》有濃郁的抒情氣質，旋律性很強，獨奏和全奏相互交織，融洽無間，是小提琴協奏曲的典范作品。

（3）弦樂四重奏

貝多芬一生共寫下17首弦樂四重奏（包括op.133的《大賦格》），其中每一部都因其鮮明的特點，成為弦樂四重奏寶庫中最耀眼的明珠，占據著十分重要的地位。在弦樂四重奏的發展史中成為前繼海頓、莫扎特，又對后世作曲家有極大影響的里程碑。

早期6首（op.18）承襲海頓的衣缽，但主題寫作不乏鮮明的個性。中期5首（opp.59，74，95）更加成熟。op.59的3首（F大調、E小調、C大調）作于1805一1806年間，是獻給俄國駐維也納大使拉祖莫夫斯基伯爵（1752一1836）的。貝多芬從伊凡·普拉施于1790年出版的歌曲集中，找到了兩首俄羅斯民歌，把《哎，我的命運啊》（例74甲）用作F大調四重奏第四樂章的主題，把《光榮》（例74乙）用作e小調四重奏第三樂章的主題：

例74

俄羅斯民歌《哎，我的命運啊》

這里順便強調一下：貝多芬雖然只活了57歲，但是他卻創作了大量體裁各異的優秀作品，其中民歌編配曲，是作品數量最多的一種體裁，而且音樂通俗，藝術質量高。

貝多芬是生活在德語文化中的正宗德國人，他為何對民歌，而且大多數還是外國民歌，有如此大的興趣，能拿出寶貴的時間和精力去編配，認真寫作呢？在1809-1820年這11年中，他整理和編創了179首民歌，其中德語民歌所占數量相對少，大部分都是英倫三島的英語民歌（蘇格蘭民歌、威爾士民歌和愛爾蘭民歌）占總數的80多首。

除了英倫民歌，貝多芬還編創了意大利西西里民歌和威尼斯民歌、波蘭民歌、葡萄牙民歌、俄羅斯民歌、瑞士民歌、西班牙民歌、匈牙利民歌、丹麥民歌和德語民歌。貝多芬編創這些民歌是他對人類傳統文化精髓的尊重和保護，是出于一個藝術家的良知去認真編創這些作品。

降E大調四重奏（op.74）作于1809年，因第一樂章有一大段撥弦琶音，而被稱之為“豎琴四重奏”。f小調四重奏（op.95）作于1810年，貝多芬稱之為“嚴肅四重奏”。這兩首四重奏都在音樂語言的交響化上，邁出了一大步。

6首后期弦樂四重奏的音樂語言，已進入圓融之境，傳統的四樂章結構常常分解為五樂章（op.130，132）或七樂章（op.131），并自由采用賦格、卡瓦蒂那、德國舞曲（連德勒）等體裁形式，音樂常常流露出沉思瞑想和思鄉懷舊的感情。有些主題用了自己的舊作，如《菲岱里奧》第二幕中萊奧諾拉詠嘆調《來吧，希望》的旋律輪廓出現在降E大調四重奏（op.127）的慢樂章中，F大調四重奏（op.135）第四樂章用了1826年所作一首卡農的旋律（例75）：

例75

1825年4月，貝多芬生了一場重病，病愈后寫了一首“利地亞調式的謝神贊美詩”，作為《a小調弦樂四重奏》（op.132）的第三樂章。這首四重奏共有五樂章，第一和第三樂章都用了固定調的寫法，似乎是在回憶幼年時，跟阿爾布雷希茨貝格學對位法的情景。

貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲被稱為“鋼琴音樂的《新約全書》”，與被稱為“《舊約全書》”的巴赫《平均律鋼琴曲集》相對應。早期奏鳴曲以海頓和莫扎特為范本，但op2的3首都把傳統的三樂章結構擴充為四樂章。從第二奏鳴曲（op.2no.2）起，傳統的小步舞樂章都變為更加富于動力的諧謔曲。中期奏鳴曲也有用四樂章的，但樂章的結合更為自由，如第十二首（op.26）、十三首（op.27no.1）和十四首（op.27no.2）的第一樂章都不是快板奏鳴曲式，因此，貝多芬稱后兩首為“類似幻想曲的奏鳴曲”。

不論是早期、中期還是后期奏鳴曲，英雄性格的作品，一般都用小調式，如第一首（f小調）、第五首（c小調）、第八首（c小調）、第十四首（升c小調）、第十七首（d小調）、第二十三首（f小調）、第三十二首（c小調），都是悲壯激昂、熱情洋溢的作品。

有一次，興德勒問貝多芬：“您想在d小調（第十七首）和f小調（第二十三首）奏鳴曲里表現什么？”貝多芬的回答是：“請讀莎士比亞的《暴風雨》。”因此，第十七首被稱為《暴風雨奏鳴曲》，而第二十三首則是《熱情奏鳴曲》。

但貝多芬的小調奏鳴曲同莫扎特的同類作品不一樣，奏鳴曲式呈示部中出現在大調上的副部主題，在莫扎特的筆下，到了再現部都要回到小調，但在貝多芬的筆下，卻是回到主音大調，因為貝多芬的主題性格更為鮮明，不可能把一個大調主題改變成小調，只有第十九奏鳴曲（op.49no.1，g小調）是例外。其實op.49的兩首奏鳴曲并不是貝多芬的中期作品，創作的年代和op.10的3首奏鳴曲大致相同。