小提琴與單簧管獨(dú)奏(大提琴和室內(nèi)樂的浪漫邂逅)

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大提琴起源于15世紀(jì)的意大利。早期的大提琴被叫做“低音維奧爾琴”或“膝間維奧爾琴”。它音色渾厚豐滿，擅長演奏抒情的旋律，表達(dá)深沉而復(fù)雜的感情。本期經(jīng)典藝術(shù)講堂由著名大提琴演奏家、教育家、中央音樂學(xué)院附中校長娜木拉老師與我們分享大提琴在室內(nèi)樂演奏中的魅力。

一、大提琴在室內(nèi)樂演奏中的魅力

大提琴這件樂器大家都不陌生，它的聲音如泣如訴，比較貼近于人聲，也是老、中、青、少、幼都適合學(xué)習(xí)的樂器。它在演奏上相較于小提琴等樂器也更容易一些。作為世界三大獨(dú)奏樂器之一，大提琴有很多杰出的經(jīng)典作品，在交響樂隊(duì)里作為一個(gè)低音聲部而存在，起到十分重要的作用。同時(shí)它也是我國民族器樂樂隊(duì)中不可缺少的西洋樂器。當(dāng)它作為一個(gè)樂隊(duì)聲部存在的時(shí)候，更多的是展現(xiàn)和聲中低音、中音的結(jié)構(gòu)，很多作曲家也會(huì)在交響樂作品中賦予大提琴聲部重要的旋律獨(dú)白。

室內(nèi)樂最早是家庭式的小型音樂會(huì)，在樂器的種類和規(guī)模上都比較小，一般以無標(biāo)題的嚴(yán)肅音樂居多。從16、17世紀(jì)一直到浪漫派多以完整的奏鳴曲式來體現(xiàn)。作為一件低音樂器,大提琴自出現(xiàn)以來,在不同的歷史時(shí)期的室內(nèi)樂演奏中起到了不可忽略的重要作用。

弦樂四重奏在室內(nèi)樂中占有非常重要的位置，很多國際重大弦樂四重奏比賽，對參賽選手的水平要求是很高的。通常好的弦樂四重奏組都需要較長時(shí)間的磨合，他們之間的聲部配合、感覺、呼吸以及對音樂的理解需要在長期訓(xùn)練中達(dá)到非常默契。許多著名作曲家包括：莫扎特、海頓、貝多芬、門德爾松、柴可夫斯基、德沃夏克等，一生中都創(chuàng)作了大量高質(zhì)量的室內(nèi)樂作品。世界上著名的弦樂四重奏組合有英國阿馬德烏斯弦樂四重奏組、奧地利的阿班貝爾格弦樂四重奏組等等。

二、大提琴經(jīng)典作品與作曲家

巴赫的《大提琴無伴奏組曲》在大提琴作品中占有重要的地位，曾有一位大提琴家說《大提琴無伴奏組曲》是巴赫為大提琴寫的一部“圣經(jīng)”。巴赫的《大提琴無伴奏組曲》一共有六首，每一首當(dāng)中有“前奏曲”“德國舞曲”“法國舞曲”“布列舞曲”“小步舞曲”“薩拉班德舞曲”“吉格舞曲”，大家經(jīng)常會(huì)在一些宣傳片中聽到《大提琴無伴奏組曲》的第一首前奏曲。這首作品律動(dòng)優(yōu)美如同流水一樣舞動(dòng)，所以曾被命名為“小溪”，它也是很多大提琴演奏家在音樂會(huì)上經(jīng)常演奏的曲目。學(xué)生學(xué)習(xí)大提琴組曲更多的是為了學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)音樂，簡單來說就是多聲部音樂。在一部作品中通常是幾個(gè)聲部同時(shí)進(jìn)行，演奏時(shí)有些地方會(huì)以旋律為主線，有些地方旋律線不太明顯，這個(gè)時(shí)候就比較考驗(yàn)演奏者對復(fù)調(diào)音樂的掌握能力。

卡洛·阿爾弗雷多·皮亞蒂是19世紀(jì)非常著名的大提琴演奏家，許多著名作曲家如門德爾松、勃拉姆斯、舒曼等都與他有過合作。他也是19世紀(jì)第一位出版大提琴作品的人。皮亞蒂隨想曲具有很高的技巧難度，不是所有大提琴學(xué)習(xí)者都能夠勝任的，他的第12首隨想曲被喻為是檢驗(yàn)大提琴演奏技巧的“試金石”。同時(shí)它也是世界上幾個(gè)非常重要的國際比賽，如“柴可夫斯基國際音樂比賽”“伊麗莎白國際音樂比賽”中的必選曲目。此外，他還改良了很多大提琴作品，這些修改是在尊重原來作品的基礎(chǔ)上標(biāo)了很多新的弓指法。

十九世紀(jì)意大利大提琴演奏家卡洛·阿爾弗雷多·皮亞蒂

前蘇聯(lián)作曲家卡爾·尤利耶維奇·達(dá)維多夫是19世紀(jì)大提琴俄羅斯學(xué)派的創(chuàng)始人。達(dá)維多夫一生創(chuàng)作了很多作品，他的作品被公認(rèn)為非常科學(xué)化，他的一些弓指法和教學(xué)法也被廣泛認(rèn)可。此外，他的一些大提琴教學(xué)理念對大提琴教學(xué)的發(fā)展起到了非常重要的作用。他的作品《噴泉》便是為鋼琴與大提琴創(chuàng)作的。

卡爾·尤利耶維奇·達(dá)維多夫，俄國大提琴家、教育家、作曲家和音樂活動(dòng)家

路易吉·博凱里尼是十八世紀(jì)意大利著名大提琴家、作曲家。他的音樂非常陽光，且非常善于抒發(fā)內(nèi)心的感受，他也是最早在大提琴上使用拇指把位以及雙音技術(shù)的人。他的音樂風(fēng)格與當(dāng)時(shí)維也納樂派的海頓非常相像，他創(chuàng)作的《降B大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》也是所有大提琴學(xué)生必須要學(xué)習(xí)的。

路易吉·博凱里尼，十八世紀(jì)意大利著名大提琴家、作曲家。

作曲家莫扎特在古典主義時(shí)期的弦樂四重奏創(chuàng)作領(lǐng)域有著舉足輕重的地位，他的弦樂四重奏充分發(fā)揮了中提琴和大提琴的表現(xiàn)功能，使四個(gè)弦樂聲部更加均衡。他的四重奏作品中的集大成者就是獻(xiàn)給海頓的六首“海頓四重奏”，這套作品在主題的展開上體現(xiàn)了出類拔萃的技巧，形成了古典樂派在室內(nèi)樂表現(xiàn)中的巔峰。

三、近年來大提琴室內(nèi)樂的多元化發(fā)展

近些年，很多近代作曲家還為大提琴與其它樂器，包括民族器樂等創(chuàng)作了很多優(yōu)秀作品，令大提琴室內(nèi)樂的形式更加多元化。比如：大提琴、琵琶、鋼琴三重奏作品《醉八仙》；大提琴和豎琴作品《古佳耶》；還有大提琴、吉他、單簧管、低音提琴和鋼琴的一些少數(shù)民族傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲改編的作品都很受聽眾喜愛。在2016年杭州G20峰會(huì)《最憶是杭州》大型文藝晚會(huì)中，大提琴作為獨(dú)奏與古琴、大鼓以及童聲合唱和交響樂隊(duì)共同呈現(xiàn)的中國傳統(tǒng)文化經(jīng)典作品《高山流水》給全世界觀眾留下了深刻的印象。

置身于當(dāng)前新時(shí)代下開放的視角和文化交流的格局之中，“用音樂看世界、用音樂解讀世界”，通過接受音樂美育教育，我們希望引導(dǎo)青少年走進(jìn)美的世界，讓他們以更具藝術(shù)性、更開放包容的眼光看待世界，追求更高、更深、更遠(yuǎn)的境界。

藝術(shù)家介紹

娜木拉，中央音樂學(xué)院大提琴教授，中央音樂學(xué)院學(xué)術(shù)委員會(huì)委員，中央音樂學(xué)院附中校長，北京市政協(xié)委員，加拿大皇家山大學(xué)音樂學(xué)院常駐藝術(shù)家。

國家大劇院藝術(shù)普及教育部/策劃

娜木拉/講述

王伊/整理