拿二胡站立的人，拿二胡站立的人是誰

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于拿二胡站立的人的問題，于是小編就整理了3個相關介紹拿二胡站立的人的解答，讓我們一起看看吧。

二甘是不是西洋樂器？

應該是二胡。

二胡是民族樂器。 二胡是民族樂器中的拉弦樂器，它的起源最早可以追溯到公元七至十世紀的中國唐代，當時主要流行在中國西北部的少數民族之中。在一千多年的發展史中，二胡一直是戲曲的伴奏樂器 。 　二胡構造簡單，一根細細的木制琴桿，長約80厘米，琴桿上有兩根琴弦，琴桿下裝有茶杯形狀的琴筒，還有一把馬尾做的琴弓。琴師演奏二胡時采取坐姿或站姿， 左手持琴，右手持弓。二胡的音域可達三個八度。二胡發出的樂音有著豐富的表現力，它以接近于人聲的音色，成為一種富于歌唱性的樂器 ，有人還因此稱它為"中國式小提琴"。由于二胡的音色聽起來略帶憂傷，因而善于表達深沉的情感。

小澤征爾為什么要跪聽二泉映月？急急急？

著名指揮家小澤征爾說“必須跪著聽的曲子”是指《二泉映月》

關于這個說法的由來有這樣一段故事：

上個世紀 70 年代末，世界級的日本指揮家小澤征爾第二次訪問北京， 他指揮中央樂團演奏了弦樂合奏《二泉映月》，大獲成功，受到聽眾的一致好評，人們站起來長時間為他鼓掌。因為大家沒想到《二泉映月》竟然還能這樣演奏，并且演奏得那么動人。

可是，這位大師演出成功的好心情僅僅過了一晚就被徹底擊碎了。小澤大師第二天到中央音樂學院訪問，特意聽聽二胡獨奏《二泉映月》的原曲。當時，為他演奏的是中央音樂學院民樂系 17 歲的小女孩姜建華。她端莊典雅，神情凝重，一聲長嘆開頭后，旋律漸起，時而如訴如泣，時而哀婉凄涼，時而纏纏綿綿，小澤征爾聽著聽著，情不自禁，掩面而泣。突然，他從坐椅上順勢跪了下去，在場的人無不大吃一驚，小姑娘也不知所措地停止了演奏。坐在他身旁的中央音樂學院院長同樣驚呆了，以為他的身體出了什么意外，趕緊拉著他的手想把他扶在座位上。可小澤征爾不肯，他以東方人特有的虔誠說：“這種音樂應當跪下去聽。坐著或站著聽，都是極不恭敬的。”其實，當時還有個小插曲，一個中方陪同人員說了一句：“這不過是一個流浪漢所作的曲子。”意思是要小澤大師不必跪著聽。

但是，大師不為所動，他一直跪著，雙膝并立，直到曲終。演奏完畢，小澤淚流滿面地站起來，對小姑娘姜建華深情地鞠了一躬，說：“謝謝你的演奏，要是早一點聽到你用二胡演奏它，我是根本不敢指揮樂隊再演奏它的。”隨后又喃喃自語地說，“這是真正的天籟，是世界級名曲。”

小澤征爾真誠地下跪了。因為他內心對音樂的共鳴和感動，還有靈魂深處對好音樂的敬畏。 一部偉大的作品是一部心靈史，它折射了人之所以要站立的原因。這種站立不只是生命活動的，也不只是生活經歷的，更是人格的站立，小澤大師的跪著聽，則更顯得其形象的高大和人格的高尚。若干年后，已經成為二胡演奏家的 姜建華再次為小澤大師演奏過《二泉映月》，這次他沒有跪下也沒有流淚，但是，筆者相信，他一定是在內心跪著聽并且流淚的。

左手指甲長影響拉二胡揉弦嗎？

左手指甲長影響拉二胡揉弦嗎？

長指甲拉二胡不方便，二胡不是彈撥弦，象琵琶，古箏，沒有指甲還要裝上假的。

拉二胡的左手指面尖（指尖后緣，螺心的前緣觸弦，因為食指，無名指的手指末節相當于站立在弦上，食指的彎曲度最大，中指次之，無名指微彎，小指直伸，

從外觀，你的手型呈半握拳，手心向下，只有伸展小指時才直伸象張開的鳥翅，每個手指按好音后還要回到原位，不能象病雞，拉翅。

你自己看左手型，食指的第一個關節彎曲處位于千斤下方，指尖肉厚處觸弦，食指中指的關節都彎曲、這樣手指與琴桿就成45度角、指尖就站在弦上，便于抬指和掌指關節有力的運動。

新的揉弦法叫滾揉，它加進了壓探的功夫，就成了壓加滾，壓是對弦改變張力，一松一緊，滾動是手指尖在弦上作1Cm長短的改變弦長短，這種結合就產生了濃厚的揉美之情。

壓揉滲透進滾揉中可對樂曲的情感表達方式有所改變，比如《枉凝眉》52弦，有時委婉情深就要慢波壓滾揉才能表達曲調意境，看好些人為了達到重音用抽弓甩弓來發音，拉出了音頭就破壞了樂曲情緒，實際只能慢長弓壓加滾揉。

可是你的指甲長了，只要加力壓揉時，手指尖不好站著，可站著被指甲隔著，就不好用力，由此懂了，你可以根據正確的左手按弦姿勢一試便知。

這里順便一說手指也可稍平趟著按弦，凡演奏快弓，手指尖就要稍平些，這樣才符合手部肌腱的解剖特點，因為手指過于彎曲不利于肌腱的快速屈伸運動，他的缺點沒有站立位好揉弦。

懂了嗎？要揉弦，手指盡量立著，手腕及每個指關節靈活象彈簧，既可施力又可揉。

我看到好多老人拉二胡，手指多平趟，用螺心處按弦，

而且無法糾正，因他的手指粗硬，無法彎曲，所以他們多帶有指甲。

到此，以上就是小編對于拿二胡站立的人的問題就介紹到這了，希望介紹關于拿二胡站立的人的3點解答對大家有用。