小提琴名琴試音(珍稀斯特拉底瓦里“克萊斯勒”名琴演繹小提琴名曲集)

“能演奏一把斯特拉底瓦里名琴，復活它美妙的音色”，對于任何一位小提琴家而言，沒有什么是能比這更快樂的事情了。

在今日分享的這張專輯中，小提琴家塔蒂亞娜·薩穆伊爾（TatianaSamouil）使用了一把斯特拉底瓦里“克萊斯勒”名琴與鋼琴家伊琳娜·蘭科娃（IrinaLankova）詮釋了克萊斯勒、薩拉薩蒂、帕格尼尼等作曲家所作的一系列至今仍舊備受喜愛的小提琴名曲。

在所有愛樂者心中，斯特拉底瓦里和瓜奈里兩大制琴師的大名無疑是如雷貫耳的，他們都出自阿瑪蒂門下，因此他們所制作的名琴可謂是既有共性則又有個性。相對而言，斯特拉迪瓦里較為溫暖，委婉流利的音色有時似管樂器般清純亮麗，有時又恍若天鵝絨般溫馨柔媚，因而包括梅紐因、埃爾曼、米爾斯坦、大衛·奧伊斯特拉赫、克萊斯勒、阿卡多等大師都喜愛用斯特拉底瓦里琴演奏；而想要完美駕馭瓜奈里名琴的演奏者，當然要以帕格尼尼為首，演奏家們必須擁有熱情奔放的幻想氣質和精湛卓越的演奏技巧。

曾經，克萊斯勒雖然自稱是個“瓜奈里族”，但是一眾行家們則認為他是少數幾位能將斯特拉底瓦里與瓜奈里兩種名琴都能運用自如的大師之一。這位大師常用的一把琴是1713年制的斯特拉底瓦里，另藏有一把瓜奈里和數十把其他名琴，后來晚年除了瓜奈里捐贈給博物館外，其余的名琴都贈予了年輕的小提琴家，以鼓勵后輩。

在灌錄這張專輯中，塔蒂亞娜·薩穆伊爾所用的斯特拉底瓦里“克萊斯勒”名琴就曾為傳奇作曲家、小提琴演奏家弗里茨·克萊斯勒（FritzKreisler）所有，因此用此琴來演奏克萊斯勒的作品再合適不過，也更具特別聽感。

正如卡爾里斯（Carlyss）曾說的：“一把好的斯特拉底瓦里名琴能給予小提琴家無盡的表現力，你可以自由地表達出所需的音樂語言。你可以隨心所欲地在琴上表現出你對色彩、聲音和感情方面的細微處理，好的斯特拉底瓦里名琴可以完美地詮釋演奏家的情感，同時它的聲音也很能抓住聽者的心”。這樣的特質在本輯中有著極佳的體現。

輯中收錄的克萊斯勒《維也納隨想曲》，一首運用了維也納鄉土旋律的幻想小曲；《前奏曲與快板》（也稱：普加尼風格的前奏與快板）為是克萊斯勒1935年根據普加尼作品的主題結合自己的演奏技巧改編的一首作品，此曲的“前奏”主題簡潔而典雅，悲壯而強有力的節奏中讓人感到略帶憂傷情緒。樂曲中連續的快板和變奏，也顯示出克萊斯勒的浪漫主義風格。雖然這首樂曲是一個小品，但卻有著氣勢恢弘的風范；還有三首維也納風格小品，也是作曲家必聽代表作：《愛之喜悅》、《愛之憂傷》、《美麗的羅斯瑪琳》。

其余還有圣桑作于1863年的《引子與回旋隨想曲》(IntroductionandRondoCapriccioso)，此曲是圣桑為西班牙小提琴大師薩拉薩蒂所寫，1865年在圣桑的親自指揮下，由薩拉薩蒂首演。樂曲的浪漫主義特征十分明顯，具有濃郁的西班牙風格，熱烈狂放的陽剛之氣與蒼郁憂傷的悲涼情緒交織在一起。

薩拉薩蒂《卡門幻想曲》旋律取自法國作曲家比才的歌劇《卡門》主要唱段，由一個引子和4段音樂組成，全曲采用了很多小提琴技巧。這些技巧的合理運用，令這首幻想曲顯得絢麗多姿，光彩奪目，富有表現力，成為小提琴家的摯愛，歷久彌新，也成為了所有古典愛樂者的摯愛，甚至也是音響迷的試音名曲。

而帕格尼尼的《第24首隨想曲》以及由《冥想》、《恢諧曲》和《旋律》三部分組成的柴可夫斯基小提琴與鋼琴協奏曲《回憶留戀的地方》在塔蒂亞娜·薩穆伊爾與伊琳娜·蘭科娃的靚聲演繹下，曲韻迷人，雖然這是她們合體發行的第一張專輯，但是也展現了她們絕佳的默契，琴音清澈干脆，毫不拖沓，錄音更是臻達發燒系數，為所有愛樂者打造出了一張演錄俱佳的小提琴名曲精選輯。

塔蒂亞娜·薩穆伊爾（TatianaSamouil）是當代尤為鼓舞人心的小提琴演奏家之一，2014年，她在索契（俄羅斯）冬奧會閉幕式上與尤里·巴什梅特一起出演。

薩穆伊爾出生于音樂世家，曾在莫斯科柴可夫斯基音樂學院隨傳奇的瑪雅·格列扎洛娃學習，之后又前往比利時跟隨偉大的小提琴家大衛·奧伊斯特拉赫之子伊戈爾·奧伊斯特拉赫學習，在其指導下，短短三年即在“柴可夫斯基國際比賽”（2002年）、“伊麗莎白女王國際音樂比賽”（2001年）、“讓·西貝柳斯國際小提琴比賽”（2000年）中屢獲佳績。薩穆伊爾意志堅定、充滿激情和靈感的演奏直接延續了俄羅斯學派的最佳傳統。

現在的薩穆伊爾是一名優秀的獨奏小提琴家、充滿激情的小提琴教授、今年剛剛發行全新專輯，而作為Malibran四重奏的創始成員，薩穆伊爾也積極游走于室內樂領域，探索弦樂四重奏的神奇曲目。

伊琳娜·蘭科娃（IrinaLankova）以最高榮譽畢業于莫斯科格涅辛國立音樂學院和布魯塞爾皇家音樂學院，師從阿什肯納齊等偉大鋼琴家習琴。更因其富有表現力和詩意的詮釋、豐富多彩的調色板和豐富的基調而廣受好評。國際評論家將她描述為一位具有“真正的詩意觸感”和“無限的調色板”的鋼琴家。2008年在威格莫爾音樂廳成功首演后，她受邀成為“施坦威藝術家”。

這兩位音樂家在追求真實的音樂表達和音樂美感的過程中認識彼此，她們于2013年成立了這個二人組合后便立即引起了評論家和制片人的關注，從而造就這張專輯《Caprice》的誕生。對此，薩穆伊爾提到：“我們在作品中尋求靈感和真正的技術完美”，她演奏的斯特拉底瓦里名琴與蘭科娃細膩的鋼琴對話，這不僅僅是一種示范，更是一種充滿自信的詮釋。