最愛中意薩克斯原曲(「好文推薦」情迷薩克斯，迷失在一場聲音記憶)

無論您是在休閑、學習還是即將入睡，古典薩克斯音樂都能讓您心曠神怡。很多作曲家都在發揮薩克斯演奏技巧和表現力上動足了腦筋，而薩克斯華麗多變的音色也讓音樂世界變得更加多姿多彩。

今天，古典薩克斯的作品還在不斷增多，下面就介紹其中的一些名作，排列并不按照特別的順序。

D.Milhaud：Scaramouche（丑角）

在考場出現率很高的曲目，第三樂章的Samba很經典，Scaramouche（國內通常譯為“丑角”或“膽小鬼”）是法國作曲家達里斯·米堯（MilhaudDarius）于1939年為中音薩克斯風和樂隊所作的樂曲，同時也作過雙鋼琴版的組曲。

《Scaramouche》的原意是老式意大利喜劇中懦弱而好吹牛的丑角，在此作品中展現了小丑不同的面向。

對于薩克斯風愛好者來說，《Scaramouche》是一首很好的基本功提升樂曲。在練習的過程不但可以提高手指的靈活性（尤其加強了半音指法訓練和高音區與中音區的過渡指法練習），而且訓練了我們的音樂表現力。

JacquesIbert：Concertinodacamera伊貝爾《室內樂小協奏曲》

專業的古典薩克斯管音樂家都會吹奏的曲目。20世紀法國作曲家雅克·伊貝爾(JacquesIbert)為薩克斯與十一件樂器所作的薩克斯管《室內樂小協奏曲》，是古典薩克斯發展史上里程碑式的作品，題獻給當時著名的薩克斯管演奏家—西格德-拉舍爾(Sigurd·Rascher)。

當時拉舍爾率先在薩克斯風上發明了泛音的演奏，所以這首曲子里也用到了泛音，例如著名的半音階沖到2點LA。

樂曲不僅在曲式結構方面打破了傳統古典式的結構安排，在樂曲調性變化及音樂構思方面充滿了個人特色,在演奏技巧方面更是加入了超高音(altissimo)、彈舌音(slaptone)等現代技巧。

TakashiYoshimatsu:FuzzyBirdSonata吉松隆《絨毛鳥奏鳴曲》

絨毛鳥奏鳴曲，這是薩克斯管當代作品中一首非常有分量的作品，是由日本著名作曲家吉松隆于1991年創作完成，獻給日本著名薩克斯風演奏家--須川展也。

這是一首以古典奏鳴曲式為骨干框架，在結合了薩克斯樂器特性基礎上加以發展的一首奏鳴曲。

之所以說這首作品＂很有份量＂，是因為它對演奏者的要求很高，這首作品的三個樂章中包含了薩克斯風的很多高難度技巧，包括滑音、彈舌、泛音大跳等等，并且在第三樂章中作者留給演奏者一大段華彩，讓演奏者通過即興演奏來完成，其中要大量加入上述這些技巧進行組合。

Glazunov-ConcertoinEforAltoSaxophoneandOrchestra格拉祖諾夫《薩克斯協奏曲》

《降E調薩克斯管協奏曲》是俄羅斯作曲家格拉祖諾夫為德國薩克斯風演奏家拉舍爾(SigardM.Rascher)而作，樂曲自始至終流露出俄羅斯民族風格，特別是賦予感染力的優美旋律和嫻熟精湛的作曲技巧，使得作品的簡潔線條極具內涵。

假如薩克斯風的古典曲子一定要選一個經典款的話，非這首莫屬！此曲也是格拉祖諾夫的最后一部大型作品。

PauleMaurice

TableauxdeProvence

保羅·莫里斯《普羅旺斯風情畫》

普羅旺斯風情畫也是各種比賽，考試，專輯里出場頻率很高的一首樂曲。被Delangle收錄在《UndertheSignoftheSun》這張專輯里。該曲由法國作曲家保羅·莫里斯于1956年創作的。作曲者創作的靈感是和家人在法國南部普羅旺斯地區度假時產生的，整首作品旋律優美浪漫，風格多樣，對于演奏者的音樂表現力和基本功是個不小的挑戰。

這首組曲由五個多彩的樂章組成，描寫的是法國東南部地區，作曲家與好友全家在那里度過的幾個夏天的所見所聞。

第一樂章，少女之舞（經常被選為學生比賽的指定曲之一）

第二樂章，戀人之歌

第三樂章，吉普賽女郎

第四樂章，墓地靈魂的嘆息

第五樂章，土蜂（高難度）

PaulCreston：Sonata,Opus19ForEbAltoSaxophone克萊斯頓《薩克斯奏鳴曲》

這個可能是早期國內最早演奏的薩克斯風大曲目，可見代表性之高！它非常有名，很多中、大學生都用它作為考試曲目。也是各古典專輯里出現率最高的曲目之一！

美國作曲家保羅·克萊斯頓（PaulCreston）創作的奏鳴曲OP.19被公認為“薩克斯與鋼琴合作最成熟作品”，這部作品問世以來，受到了眾多演奏家的推崇，成為人們爭相演奏的不朽之作。這首獻給美國薩克斯風演奏家CecilLeeson的作品，作曲家似乎原先未想到這會成為公認的薩克斯風經典之作。

保羅·克萊斯頓的作品風格常帶有一定的保守性，而固定調性和強有力的節奏是他創作中較為突出的特點。作品采用三樂章結構，而每個樂章作曲家均用非精確簡練的音樂詞匯加以概括，以表達其所要表達的內容。

Debussy-RapsodieforOrchestraandSaxophone德彪西《薩克斯管與樂隊的狂想曲》

薩克斯管在樂器家族誕生較晚，所以薩克斯風的作曲家也都是比較后期的，而這其中最早的、最著名一定是德彪西了，德彪西這首狂想曲作于1901—1911年，受波士頓管弦樂俱樂部負責人霍爾(EliseHall)夫人之囑而作，這位霍爾夫人為著名的薩克斯風管演奏家。很多年后才完成這首樂曲，直到去世后才被人發表，傳奇的傳世之作，印象派的代表作。

德彪西的印象主義音樂風格，從創作思維到音樂表現，從審美闡發到形態展現，都對音樂審美的志向要求作了全新的演示和立異的闡明。印象主義的音樂風格,以其獨特的藝術風貌，推動著音樂思維的歷史發展，德彪西所開創的印象派音樂風格，也因其獨樹一幟的風貌特征而千古不滅。

J.Demersseman-Fantasiesurunthemeoriginal德梅爾斯曼-薩克斯《原創主題幻想曲》

作品原意是最初、最開始的幻想曲，是法國作曲家德馬斯曼于1862年為薩克斯風寫的一首幻想曲，也是歷史上第一首幻想曲。非常非常好聽，號稱是古典薩克斯風樂曲中最好聽的一首，Delangle在他最喜歡的專輯HistoricSaxophone(薩克斯風的歷史)中，把這首曲子放在了首位，演奏的可以用美輪美奐來形容，他本人也非常喜歡！

德梅爾斯曼的《原創主幻想曲》是一首為中音薩克斯管和鋼琴創作的樂曲，全曲用協奏曲體裁呈示主題、變奏，再回到主題,精彩結束。這首作品對演奏者的呼吸技巧、吐音技巧、手指技巧等均有較高的要求,演奏者必須有全面扎實的基本功，才能進行高水平的二度創作和完整演繹。

這并不是一個很大型的曲子，但是結構精致旋律優美，被很多人喜歡，一開始的鋼琴伴奏就很好聽，樂曲也表現了西班牙民族的豪放與狂熱。

BernardHeiden-SonataforAltoSaxophone

伯恩哈德·海登-寫給中音薩克斯管的奏鳴曲

這是一首比較少人演奏的樂曲，可是充滿了新古典主義的作曲風格,是一首頗具張力與節奏感，適合作為音樂會的開場曲目。

作曲家伯恩哈德·海登（BerhandHeiden）出生于德國,6歲時就做了他的第一首曲子,后來進音樂院跟隨當代著名的作曲家PaulHindemith學習作曲，23歲時贏得了MendelssohnPrizeinComposition（門德爾松創作獎），后來為了躲避納粹,和妻子一同移民美國,之后擔任印第安那大學的教授并音樂系作曲department的主任一直到2000年，以89歲的高齡去世。