讀創/深圳商報記者祁琦
喬治·格什溫是20世紀著名作曲家及鋼琴演奏家。其音樂作品多運用爵士音樂元素與古典音樂高度融合,憑借其天賦才華將古典與爵士音樂的藝術表現力提升至新的高度。這一方式直接對其后的“第三流派”作曲家的創作產生了極其深遠的影響。
10月27日20時,深圳交響樂團將在深圳音樂廳舉辦“匠心韶華”系列之“爵色春秋”音樂會,特邀中國音樂學院指揮系教授、指揮家金野,中央音樂學院中提琴教授、中提琴演奏家蘇貞,演繹喬治·格什溫的《古巴序曲》、古爾德根據其歌劇改編的《波吉與貝絲組曲》,以及威廉·沃爾頓的經典名作《中提琴協奏曲》。
指揮家金野現任吉林省交響樂團音樂總監兼首席指揮、浙江交響樂團首席客座指揮、俄羅斯列寧格勒國立交響樂團客席指揮。他始終與眾多職業院團保持良好的合作關系,執棒的重要演出活動包括國家藝術基金項目“梵天凈土”多媒體交響音樂會在天橋藝術中心首演,張千一歌舞劇《雪花窗花山丹花》音樂會版在國家大劇院首演,多場經典民族歌劇《小二黑結婚》在國家大劇院的演出等。
即將在深圳交響樂團“爵色春秋”音樂會上奏響的《古巴序曲》,是作曲家格什溫與朋友于1932年2月一同去古巴度假,在當地接觸了古巴民間音樂并受其啟發所創作的單樂章管弦樂作品。音樂在運用古典音樂技法的基礎上,吸納了大量古巴音樂和爵士音樂元素,使該作既具有相對嚴謹的管弦樂的結構,又充滿了富有色彩的異國風情,而二者卻是高度融合統一。這體現了格什溫的音樂創作中富于想象力的特性,能夠將極為鮮明的古巴民間音樂巧妙的送到古典音樂的殿堂之中,這是開拓歷史的杰出創造。
《波吉與貝絲組曲》是莫頓·古爾德根據格什溫的歌劇《波吉與貝絲》改編的,交響樂團的演奏充滿活力、情緒熱情,音色多變,完美結合了爵士樂的自由和古典音樂的嚴謹。該歌劇是格什溫的最后一部大型作品,于1935年首演,已成為爵士樂史上最經典的“變體”,多首經典段落如《我愛你波吉》《夏日時光》《我一無所有》等都常被重新詮釋。
沃爾頓的《中提琴協奏曲》是一部充滿激情與藝術性的音樂作品,其創作靈感源自于委托人比徹姆的信任和委托,以及當時中提琴名家泰蒂斯的技藝和才華。全曲共分為三個樂章,具有明顯的爵士風格,每個樂章都具有各自獨特的音樂風格和情感表達,是一部深受人們喜愛并具有高度藝術價值的音樂作品,展示了沃爾頓的音樂才華和技藝。
在深圳交響樂團“爵色春秋”音樂會上,將由中提琴演奏家、教育家蘇貞來演繹這部中提琴名作。蘇貞現任中央音樂學院中提琴教授、博士生導師,中國音樂學院特聘專家,中國音樂家協會弦樂學會副會長,中國第十屆全國婦女代表大會代表;英國皇家音樂學院RAM客座教授,頂級國際中提琴大賽LionelTertis的首位中國評委。
據介紹,這場充滿爵士風情的音樂會,還邀請了德國打擊樂演奏家克內利亞·莫斯科擔當定音鼓演奏。她在打擊樂領域的演奏技藝精湛,具有獨特的藝術風格和深厚的藝術造詣,曾受邀參加多個國際音樂節和演出活動,以其卓越的音樂才華,成為了音樂界的一顆璀璨明星。