大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于老外聽二胡賽馬的問題,于是小編就整理了5個相關介紹老外聽二胡賽馬的解答,讓我們一起看看吧。
短短的音樂,為聽眾演繹出一場精彩的賽馬。閉上眼睛,聆聽這美妙的旋律,一場屬于蒙古民族熱火朝天的比賽就展開在你我眼前。一望無際的蒙古草原就是他們的競技場,連即將落下山頭的夕陽都成了他們的觀眾。在這首曲子里,不僅有賽馬漢子的熱情,還有屬于游牧民族的自豪與驕傲!他們矯健的身姿如鮮花一樣,在賽場上盡情綻放!這種情緒傳遞到了音樂里,感染了每一個聽眾,讓我們覺得,仿佛自己就是現場的觀眾,融入到人們的加油聲中,沉醉到馬兒的啼叫聲中。
這吸引我們的,不是一匹匹駿馬與一個個威武霸氣的騎手,而是蒙古人民廣闊的心胸與他們對民族的自豪與驕傲!而將這種樸素又美好的想法融入到藝術當中,絲毫不需要華麗的裝飾,就能振奮人心,名揚中外!
樂曲描寫蒙古族人民在歡度節日舉行賽馬盛會時的熱鬧而歡快的場面。它以二胡這種獨特的民族樂器,表現了賽馬時那種萬馬奔騰、蹄聲“得得”的.壯觀場面。
聽來使人仿佛置身于駿馬在草原上狂奔的情景中,令人隨著跳蕩的節奏而心潮起伏,對遼闊神秘的內蒙古草原無限神住,同時也了表達內蒙人民對草原、對生活的無比熱愛。樂曲有三個部分組成,第一段音樂熱烈奔放,刻畫了賽馬場上馬兒飛奔的沸騰場景
不是古琴,是二胡曲賽馬,是黃海懷的作品。
二胡曲《賽馬》由20世紀二胡名家黃海懷于1959年創作,1960年定稿。
樂曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛。無論是氣宇軒昂的賽手,還是奔騰嘶鳴的駿馬,都被二胡的旋律表現得惟妙惟肖。音樂在群馬的嘶鳴聲中展開,旋律粗獷奔放。由遠到近清脆而富有彈性的跳弓,強弱分明的顫音,描繪了賽馬盛況的情形。
二胡快弓、跳弓技巧的運用,撥弦、顫音技巧的運用,在我們面前展現了一幅生動熱烈的賽馬場面。
青年吉他演奏家謝雄 。
謝雄用電吉他演奏中國民樂二胡的經典曲目《賽馬》,在此樂曲的基礎上,增加了一段鏗鏘有力的旋律,使之成為了四段體,稱之為《新賽馬》,改編后使樂曲整體更加飽滿,運用電吉他的流行元素,使之更為動感與激情。以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛。無論是氣宇軒昂的賽手,還是奔騰嘶鳴的駿馬,都被旋律表現得惟妙惟肖。音樂在群馬的嘶鳴聲中展開,旋律粗獷奔放,描繪了歡慶賽馬盛況的情形。電吉他特有的失真音色,加上掃撥、滑音、擊弦,點弦、顫音、泛音等技巧,在我們面前展現了一幅生動熱烈的賽馬場面。
想快速練好《賽馬》如果你一切二胡功夫都到,又想快速練好。我的經驗是,先背好曲譜吧,因為這首曲子標準演奏時間是二分十幾秒(是二胡演奏家宋飛的演奏時間,還有更快的不到二分鐘)這么快的曲子想看著曲譜拉,根本就來不及了。腦子就是一個條件反射,拉久了,只知道快速的一弓一弓,一氣呵成,毫不停頓。所以先背好曲譜,然后先慢后快才是正確的學習方法。
學二胡曲《賽馬》得多長時間?有哪些技巧?
要想學《賽馬》,必須先學好三級以前的課程,因為《賽馬》相當于四級曲子的難度。
二胡一二三級包含了三個調(DGF),F調是63弦,就是上把一指切在千斤下小三度上唱15,(好多人三指的3音張不開而不準)三級的三個調有音階練習曲,我要求學生將音階從一弓一個音、兩個音、四個音、八個音、十六個音練爛練透,一弓拉出十六個音符而在內外弦快速換把當中進行,獨奏曲很少有一弓超過十六個音符的連弓。
三級有綜合練習曲,四級有快速換把練習曲,一分鐘要能拉出三百多個音符,而要字字分清,學生能達到這個水平,《賽馬》只教兩節課,強調要點,慢速示范,一句句模仿到位。你沒有基本功,想一步到位,半年也學不好,雖然學起來了,快弓跟不上,四個十六分音符一拍的快弓,你既散開又模糊不清,這就是兩手不配合和保留指運用錯誤的問題。
曲子起弓的大附點拉不出騎馬的律動,一拍四音的連弓既散又不流暢,馬隊接近和遠去的遠近音效處理不好。
歌唱遼闊草原的美好風光華彩樂段既快,要求換弓無痕、
連頓弓段右手向右甩動弓子,向左連頓要富有彈性輕松自如感。幾小節快弓兩頭輕中間重,要既快還要拉出長短和力度的變化。
仿馬蹄聲撥弦的休止符要準確,跳把不帶出滑音,最后八拍沖刺從輕向重到沖過終點線后仿馬嘶鳴,都要反復找到感覺。
只要你有了基本功夫,模仿了怎么拉.以后靠的是練功!不以多長時間來衡量,要拉出節拍和節奏,才顯得熱烈奔放,特別重要的是音準!
歡迎在練習中提問、謝謝你的閱讀??!
到此,以上就是小編對于老外聽二胡賽馬的問題就介紹到這了,希望介紹關于老外聽二胡賽馬的5點解答對大家有用。