草原上二胡賞析，

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于草原上二胡賞析的問題，于是小編就整理了3個相關介紹草原上二胡賞析的解答，讓我們一起看看吧。

賽馬音樂鑒賞？

樂曲開始時描寫了奔騰激越縱橫馳騁的駿馬，來刻畫蒙古族人民節日賽馬的熱烈場面，接著完整地引用民歌的全曲旋律，通過對民歌錦上添花地變奏，創造性地運用大段落的撥弦技巧，使樂曲別開生面，獨樹一幟，隨后自然地引出了華彩樂段，這是模仿馬頭琴演奏手法的一段“獨白”式的音樂。它把草原的遼闊美麗和牧民們的喜悅心情表現得酣暢淋漓，同時把二胡的演奏技巧提到了新的高難度水平。樂曲的最后，以第一段旋律的變化再現結束全曲。

《賽馬》的曲式結構，是一首由單一主題及其派生變衍構成的三部曲式，其中間部分也即第二部分是原民歌，第一、第三部分是原民歌的派生。三個部分都是圍繞著一個中心--“賽馬”來展開，無論是從材料處理上，還是形象塑造上，都強調“賽馬”這一形象并對其進行多側面的展示。它們之間有著明顯的差異和對比，但又存在著緊密的內在聯系。而歌唱性的原民歌主題在材料組成的意義上則具有主導性質，在樂曲的中部形成一種凝聚力，將兩端的發展部分緊緊地拉攏，構成全曲的對比統一的整體。

《賽馬》是黃海懷創作的一首二胡獨奏曲，系1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。樂曲表現了在蒙古族人民傳統的賽馬盛會上，那緊張激烈的場面。

《賽馬》的旋律很簡單，它的核心旋律是一首膾炙人口的蒙古族民歌《紅旗歌》。黃懷海從這首民歌中得到創作靈感，并憑借自己嫻熟的二胡演奏技巧，匠心獨運，把一首僅有四句十六小節的民歌，升華為一首風靡全國，響徹海內外的傳世之作。

該曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛。無論是氣宇軒昂的賽手，還是奔騰嘶鳴的駿馬，都被二胡的旋律表現的惟妙惟肖。音樂在群馬的嘶鳴聲中展開，旋律粗獷奔放。由遠到近清脆而富有彈性的跳弓，強弱分明的顫音，描繪了蒙古族牧民歡慶賽馬盛況的情形。二胡快弓、跳弓技巧的運用，撥弦、顫音技巧的運用，在我們面前展現了一幅生動熱烈的賽馬場面。

舞臺二胡集體表演什么曲子好？

我覺得 既然是二胡集體表演 ，一定是節日晚會，或者是公司周年慶祝，所以要拉歡快的 節奏感強的二胡曲來助興，如《奔馳在千里草原》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《賽馬》、《二胡隨想曲3號~炫動》、《駿馬奔馳保邊疆》等 都不錯。

在確定二胡曲目前，必須充分考慮全體演奏成員的演奏水平，從以下的曲目中，選擇與演奏水平相適應的曲目：

二胡協奏曲《梁祝》

《第一（紅梅）二胡協奏曲》

《洪湖人民的心愿》

《二泉映月》

《江河水》

《病中吟》

《良宵》等劉天華的二胡十大名曲，

《豫北敘事曲》

《長城隨想曲》

二胡表現地方音樂特色的優勢？

＂地主139013636＂提出

二胡表現地方音樂特色的優勢？

對于優勢：是確保方便二胡在有效音域泛圍內的換把，轉調，而進行改編或原創充分體現地方音樂風格的優勢，也就是聽來就是某個地方戲曲味一樣。

二胡曲的創作如何能表現地方音樂的特色，那就要看曲作者的取材，你想寫的曲子是以哪個地區的素材為題，你以這個地區的名劇風格還是以該地區民間小調風格為主，如果你確定了主題旋律，那曲子中就不能脫離地方風味格式，比如說聶耳作的《金蛇狂舞》，曲子施律就以民間喜慶時的獅龍舞的鑼鼓形式，丨xx x丨xx x丨xxx xx 丨xx x丨要有強句和弱句襯托，有問答式的對比，使樂曲輕松活潑。

如果曲作者要寫一曲《豫鄉行》，《豫北敘事曲》，《河南小曲》等等，你注意聽聽，哪一小節的旋律調離開了豫劇的風味，如果稍一轉移旋律特點，那風格立即變了，所以作曲以某地方風格為主線可不能亂來，否則就成南腔北調了。

比如《秦腔主題隨想曲》、《陜北敘懷》，它們就不能脫離秦腔的風味，干凈利落激昂高亢嘹亮并富有甩腔，它的音域要增寬，旋律音程多在高音區，它就要區別于黃梅戲，越劇的尾音多用在二胡內空弦。

二胡曲作者根據各地不同風格其演奏的技巧就不同，比如有描寫馬的就要有蒙古風味的三度顫音，寫豫劇風格的就要有大上大下滑把及滑揉就要用得很多，要風趣夸張，而北方風格就要剛勁果敢有力，江南絲竹風格就要裝飾，加花，指滑從而達到委婉動聽，這就是各地方風格而各有的的優勢。

你要知道的地方音樂風格特色的優勢就是曲調有民間風格特點，有濃郁的地方色彩！當然也要看曲調的體裁，是戲曲風格的，還是歌劇風格的，如《紅梅主題隨想曲》曲調主旋律從頭到尾的整個線條都要貫穿歌劇主題曲、這就是優勢！

謝謝你的閱讀??！

到此，以上就是小編對于草原上二胡賞析的問題就介紹到這了，希望介紹關于草原上二胡賞析的3點解答對大家有用。