大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于我從草原來二胡的問題,于是小編就整理了4個相關介紹我從草原來二胡的解答,讓我們一起看看吧。
你的問題有毛病二胡是樂器,獨奏怎么會有歌詞?
歌曲《草原上升起不落的太陽》的歌詞是:
藍藍的天上白云飄,白云下面馬兒跑,揮動鞭兒響四方,百鳥齊飛翔。
要是有人來為我,這是什么地方,我就驕傲地告訴他,這是我們的家鄉。
這里的人們愛和平,也熱愛家長,歌唱自己的新生活,歌唱共產黨。
毛主席呀共產黨,撫育我們成長,草原上升起不落的太陽。
《贊歌》則出自音樂舞蹈史詩《東方紅》,曲調取材于蒙古族牧歌《小黃馬》,四十多年來亦傳唱不衰。
長笛的天空這般清爽遼闊,弦樂的草原這般恬靜深遠,二胡摹仿馬頭琴的舒緩頓挫,活畫出蒙古大草原風吹草低的壯美景色,深情款款如訴,些許寂寥,些許休憩。中部曲調突轉,在弦樂的律動和打擊樂的靈巧點綴下,二胡奏出《贊歌》的熟悉旋律,仿佛馬背上的蒙古英雄疾馳如電,將全曲在激動和熱情中推向高潮。
1959年,黃海懷創作了二胡獨奏曲《賽馬》。《賽馬》是一首描繪內蒙古大草原人民在節日中賽馬情景的二胡獨奏曲。它以二胡這種簡單的民族樂器,使用多種演奏技巧,表現了賽馬時那種萬馬奔騰、蹄聲“得得”的壯觀場面。
聽來使人仿佛置身于千軍萬馬在草原上狂奔之中,令人隨著跳蕩的節奏而心潮起伏,對遼闊神秘的內蒙古草原無限神住。
在此曲中,黃海懷將一個整段的樂曲用撥弦技巧奏出,使該曲風格別開生面,獨樹一幟,成為一首不朽的二胡名曲。
二胡是一種拉弦樂器。有兩根弦,現代二胡以純五度定弦,在胡琴之中屬于中高音域樂器。現在各地方根據需要的條件,獨立發展出不同形狀的弓弦樂器,如高胡、京胡、板胡、二弦、喇叭弦等。為滿足中樂交響化的需要,根據二胡的制式,也另外發明中胡等。
制琴師通常以木材制作二胡,如紅木、小葉紫檀、烏木、雞翅木、血檀、大葉紫檀、非洲紅花梨、非洲紫檀等,也有制琴師以象牙、玉石、塑膠等材料制作二胡,因為他們有聲學以外的考量。
琴筒一端蒙以蛇皮,這是二胡獨特音色的來源,一些高級的二胡則采用蟒蛇皮。 不論是來自野生或被圈養的蛇,收集蛇皮的成本日益增高。
而瀕危野生動植物種國際貿易公約限制其參與團體對蠎蛇皮的進出口,近年有人便開發蛇皮的替代材料,以期模仿蛇皮的音色。通常使用鋼弦、尼龍弦、絲弦,羊腸弦已極少人使用。
《賽馬》這首樂曲是根據中國北方少數民族蒙古族音樂創作而成。樂曲將蒙古風格的音階和節奏同漢族音樂中常用的裝飾音巧妙地結合使用,使樂曲即有歡快奔騰的場景,又有抒情般地歌唱景象。同時,撥奏和連奏的技巧運用,使樂曲顯得更加生動活潑。具有“二胡歌手”稱號的朱昌耀運用自己扎實的深感技巧將這首樂曲表現的栩栩如生。
《賽馬》是由著名作曲家黃懷海在1964年創作的。樂曲表現的是我國內蒙古人民在傳統節日“那達慕”盛會上進行賽馬比賽時的背景。
《賽馬》的旋律簡單,主題是蒙古族民歌《紅旗歌》。黃懷海先生從這首民歌中得到創作靈感憑借自己嫻熟的二胡演奏技巧,把一首僅有四句十六小節的民歌,升華為一首風靡全國,響徹海內外的傳世之作。
樂曲開始時描寫了奔騰激越縱橫馳騁的駿馬,來刻畫蒙古族人民節日賽馬的熱烈場面,接著完整地引用民歌的全曲旋律,通過對民歌錦上添花地變奏,創造性地運用大段落的撥弦技巧,使樂曲別開生面,獨樹一幟,隨后自然地引出了華彩樂段,這是模仿馬頭琴演奏手法的一段“獨白”式的音樂。它把草原的遼闊美麗和牧民們的喜悅心情表現得酣暢淋漓,同時把二胡的演奏技巧提到了新的高難度水平。樂曲的最后,以第一段旋律的變化再現結束全曲。
《賽馬》黃海懷先生創作以后,經由閔惠芬大師訪問蒙古時候,即興改編,后經過沈立群同志改編,演繹成今天的更為短小精悍的版本,舞臺效果更為強烈。
【曲調特點明快,詮釋了奔馬馳騁于千里草原的壯闊景象,要駕馭這首曲子,需要有極強的表現張力,極強的表現力,再加上極強的表現欲望。尤其是此曲最后,用胡琴所表現出的奔馬嘶鳴的那段音樂,是整首曲調的高潮......... 直至樂曲聲戛然而止.....具有藏族風格,然人聯想到蒙古人民的那達慕大會的盛況...】
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