京劇二胡國畫大全，京劇二胡國畫大全視頻

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于京劇二胡國畫大全的問題，于是小編就整理了4個相關介紹京劇二胡國畫大全的解答，讓我們一起看看吧。

你認識哪些民間傳統藝術?你最喜歡哪一個？

我認識不少民族傳統藝術，如樂器，武術，書法，國畫和戲劇，就個人而言，我最喜歡畫國畫和寫書法，現在已是一名專業畫家，喜歡畫祖國的名山大川，故鄉風情和時代變遷，希望同書畫同仁以及朋友們交流學習。

我對民間傳統藝術：對于武術這方面，我也是很喜歡，一：可強身健體二：如果看到哪些專欺負老人，女人，小孩，我會出手相助，我絕不會就手傍觀。還有：我現在攻揚琴、嗩吶、二胡放在第三位、秦琴第四位、小提琴放最后，這些樂器我自己擁有，不用向別人借。我這個人，文武都懂一知半解，很普通的文夫和武夫，兩方面都不值一提。希望以老師、師哥、師姐、師弟、師妹們各方面多多指教。李謀在此多謝了！……

有句“一撇長城長”的歌是什么？

書法與歌曲文化。《龍文》的歌詞（節選）：一彈戲牡丹一揮萬重山一橫長城長一豎字鏗鏘一畫蝶成雙一撇鵲橋上一勾游江南一點茉莉香讀懂千年金鉤銀畫樣妙筆丹青畫平安歌 曲具有典型的中國風，詞義內容仿古典詩詞的創作，曲風為中國小調或傳統五聲音階的創作，或編曲上加入中國傳統樂器，如古箏、二胡、洞簫等。歌詞里有書法或國畫的元素存在，傳統文化的滲透使聽眾產生共鳴。

你覺得二胡，古箏，嗩吶，琵琶，簫等等哪個樂器更能代表中國？

琵琶最能代表中國樂器。從敦煌壁畫中可以看到琵琶發展的久遠；從昭君出塞的故事中可以了解琵琶的重要；從著名古曲《八面埋伏》中可以聆聽到琵琶的魅力。所以說代表中國樂器非琵琶莫屬。

從歷史上說二胡和琵琶都是外來樂器。

二胡又名胡琴，其中的“胡”就是原來對北方少數民族的稱謂。

琵琶是從西域傳入中原的，又名“曲項琵琶”，與中國傳統的“直項琵琶”（又名“秦琵琶”，蓋因自秦有之，后又因阮咸善彈秦琵琶更名為”阮咸“，簡稱“阮”）相對。

古箏學名為箏，因源于戰國時期的秦國故名琴箏，后因建國后“原來本名琴”的古琴為別鋼琴等外來樂器更名為“古琴”后，古箏也與時俱進更名為“古箏，這算是我國本土的漢民族樂器。

簫，原名“笛”（笛子原名”橫吹”），自古有之。據考古發現距今八千年我國境內已發現骨笛。所以，簫也是地地道道的中國本土樂器。

古箏原來多為一些“娛樂團體”使用，而簫是傳統文人書房樂器最具代表性的樂器之一（另一個是古琴）。是因為它的聲音優雅而音量較小，比較適合自娛自樂，“不擾民”故爾。

算了，后面不說了……

最能代表民族樂器應該是陶塤，現在出土的文物中就有新石器時代的陶塤，音色飽滿豐富，現在吹奏起來有一種來自遠古回音！

還有一九七八年湖北省隨縣出土的一套戰國初期的編鐘可以發現，當時在音律計算和旋宮轉調的能力上，都己達到相當的高度，編鐘演奏起來氣勢恢宏，震撼人心！

這兩種樂器真正來自華夏本土，還有鼓、鐘、鏞、鉦、磬、缶、鈴、雅、祝、敔、和、鸞、簧、哨、簫、笛、管、笙、琴、瑟、筑等等。

歷史的發展與交流，又有許多樂器傳入中土，如琵琶、嗩吶、二胡、阮、月琴等等也發展成了民族樂器。

我非常喜歡樂器，這是我的塤！

感謝邀請

看到這個問題，第一印象竟然不是古箏！我覺得最具代表性的應該是二胡。

首先，二胡的全民基礎比較好，基本沒人不認識二胡，不像古箏，到現在還有人古箏揚琴分不清。

第二，很多民族性樂曲都有二胡的影子，各種民樂團二胡也是必不可少的。

第三，二胡的全民接受程度比較高，只要隨便有一個拉二胡的，隨便拉一首曲子，都能分出來好還是不好。

最后一點，稍微上歲數的人，想拉二胡的，自己摸摸索索都能拉兩首曲子，例如我爸二胡現在自己摸著玩，不要譜子，聽歌就能拉出個七七八八。

綜上所述我覺得二胡最能代表民族樂器。（個人見解）

張藝謀新作《影》水墨畫風橫式殺出，張藝謀是要引領另一個電影新潮流嗎？

張藝謀所引領的都不能用潮流來形容，雖然已經六七十歲的人，但他的思維之活躍，之前言就算年輕人可是鮮有人能夠齊家。

這一次老謀子徹底自我顛覆，在黑白之間，呈現出一場極為震撼的視覺奇觀。

為什么是黑白？這是幾乎所有人都關心的問題。作為該片的造型設計師，

陳敏正說，“色彩世界的三個基礎色是紅黃藍，而把這三個顏色極速轉動起來的一個集合點，就是黑色，我的理解是，這是一個集所有顏色之大成的一個色彩。”

其實《影》最開始的定位是彩色的。根據中國象棋的顏色，還張藝謀一貫對顏色高飽和度的運用，陳敏正設計了一系列綠色、紅色的服裝造型，代表片中兩大陣容，但這次張藝謀想嘗試一下不同的人設形象。于是，陳敏正又畫了一些抽色的，飽和度在30%、50%不等的人物圖。幾經討論，最后張藝謀想嘗試無色，陳敏正便又做了一批黑白灰的圖案，并加入一些中國風，有國畫暈染的感覺。

最后整部電影的視覺呈現都以黑白為主，但《影》又并非純碎的黑白片，也不是靠后期調色，而是在前期的置景、服裝、道具等創作上，就進行了色彩控制，呈現盡量黑白化的效果，最終達到中國水墨畫的感覺。

今天拜讀了一篇朋友寫的有關“影”的解析文章，覺得有所感悟。我在電影院看過這部電影，它是一部以水墨為背景的「替身」題材作品，而音樂方面也是由與張藝謀合作過多次的音樂人撈仔一手操辦的。

影片的推廣曲為《傀》，傀字意為被操控的木偶。在影片里，男主角過著身不由己的人生，而作為人的影子，他從逆來順受的麻木到后面如夢初醒的頓悟，成為一個“人”的執念已悄然在腦海中生根發芽。正如《傀》中所唱到的“似人非鬼，一念之間事與愿違”，是明處做人還是暗處做鬼，真身和影子在影片之中相互博弈，讓你猜想到底是誰下贏了最后的這盤棋。

這首歌前奏使用古箏的節奏，撩撥琴弦般的勾勒出一幅鏡花水月的古風意境，配合低沉迷人的歌聲渲染出朦朧迷離的氛圍，讓這首歌盡顯古典之美，副歌部分又融入了二胡的節奏，加快了歌曲節奏步伐，如火添薪，大氣磅礴。

電影MV中男女主角情感的兩難選擇直戳人心，究竟該選擇天下還是選擇身邊人呢？豪情盎然的曲風，配合影片中的高燃畫面跌宕起伏，將影片“水墨殺場”的氣勢與美景盡收眼底。

而對于撈仔的介紹呢，他在風云變幻的 1987 年，已經在各地巡演中獲得吉他界眾多前輩認可，被譽為“華南第一吉他手 ”。之后音樂江湖中一直流傳著“北老五南撈仔 ”的傳說，他們曾經影響了一代吉他愛好者。<“北老五”指的就是唐朝老五——劉義軍，他曾被稱為亞洲最偉大的吉他手> 。這次撈仔與張藝謀再度合作，為《影》設計符合水墨風格的電影配樂，在樂器方面也選擇了古樂器，古箏和長笛，針對影片的“替身”主題，鮮明的表達出一明一暗，一陰一陽的鋪陳。

不知這部如水墨丹青般潑灑的《影》，你覺得如何呢？

到此，以上就是小編對于京劇二胡國畫大全的問題就介紹到這了，希望介紹關于京劇二胡國畫大全的4點解答對大家有用。