姚老師初級二胡，二胡姚利

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于姚老師初級二胡的問題，于是小編就整理了2個相關介紹姚老師初級二胡的解答，讓我們一起看看吧。

京劇是如何傳入北京的？

很高興有機會回答此問題！

京?。河址Q平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，分布地以北京為中心，遍及全國。

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春四大徽班陸續進入北京，與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。

京劇在文學、表演、音樂、舞臺美術等各個方面都有一套規范化的藝術表現程式。京劇的唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔。京劇伴奏分文場和武場兩大類，文場以胡琴為主奏樂器，武場以鼓板為主。京劇的角色分為生、旦、凈、丑、雜、武、流等行當，后三行已不再立專行。各行當都有一套表演程式，唱念做打的技藝各具特色。京劇以歷史故事為主要演出內容，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上。

京劇流播全國，影響甚廣，有“國劇”之稱。以梅蘭芳命名的京劇表演體系被視為東方戲劇表演體系的代表，為世界三大表演體系之一。京劇是中國民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象征符號。

現在，京劇已經升華成國粹，是祖國寶貴的文化產品。

2006年5月，京劇被國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

京劇，又稱平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，分布地以北京為中心，遍及全國。

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春四大徽班陸續進入北京，與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。

一百二十年前，有個徽班進京而逐漸形成的。由湖北、安徽一帶的漢劇，北方及西北的梆子，以及上海一帶的昆曲，逐漸溶合成后來的京劇。漢劇主要是京劇唱腔的二黃老生戲、梆子后為京劇唱腔中高昂的的西皮，昆曲成為京劇中的女聲唱腔。道白分為兩類，普通人用京腔，官宦及文化人用韻白。主要是受到朝廷的賞識，常常進宮演出，所以得到了推償，加之富商牛子厚，傾全家之資產，在北京辦起了喜富連成班，培養了梅蘭芳，譚富英、馬連良等一大批京劇名角，成為中國文化藝術中的國寶。不一定十分準確，大致如此！

京劇——1790年清朝為了乾隆皇帝八十歲做壽大事鋪張，四大徽班之一的三慶班首先入京，四喜、三臺、和春三班也相繼到了北京，雖然徽班亦稱二簧班，實際上並不限於唱“二簧調”的劇目，到了北京，有機會較多地接近京腔、秦腔等兄弟劇種，便不斷吸收營養以豐富自己，后來又增加了從漢班來的“西皮調”，開始形成“皮簧”的獨特風格，因為“皮簧”壯大於北京，所以通常稱為“京戲”或“京劇”。

本來崐曲是流行最久，最為一般士大夫階級所重視的劇種，而京劇形成以后，在內容上、語言上和音樂上比崐曲更按近人民，因而就代替了崐曲本來在劇壇的統治地位。當時的京劇兼字崐曲和其他劇種很多劇目，其中如“遊園”、“驚夢”等，直到現在還是用“崐曲”的形式表演；此外“紅梅閣”、“梵王宮”等唱“秦腔”、“掃松下書”、“徐策跑城”等唱“撥子”、“販馬記”、“打櫻桃”等唱“吹腔”、更有唱小調的，如“風陽花鼓”、“小放牛”等調。

京劇在成長過程中由于程長庚、譚鑫培等表演藝術家的創造，從內容到形式也發生了不少演變，有一定的改進。

京劇的劇目經常上演的約有三百個以上，如潞安州”，“刺王僚”和“賀后罵殿”，“五人義”和“打漁殺家”，“空城計”和“長板坡”等。

唱腔主要的是二簧、反二簧、西皮、反西皮、四平調、反西平、高撥子、南梆子、吹腔等，板別有慢板、快三眼、倒板、原板、回龍、二六、流水快板等。京劇語言系宗中州韻、唱句的韻律共分十三轍。音樂分文武場，文場是以襯托唱腔為主的管弦樂器，如京胡、二胡、三弦、月琴、嗩吶、笛等，大部分音色柔和，富於抑揚頓挫，武場是以配合動作為主的打擊樂器，如鑼、鈸、鼓、板等，這些樂器聲響都很強烈。

中國歷史上有哪些比較文藝的皇帝？

比較“文藝”的皇帝比較多。簡單介紹如下：

一，南北朝時的梁武帝蕭衍（464~549）

不但治理國家有能力，而且是一個懂得文學藝術的帝王。他品評書法的眼光獨到，如點評王羲之的《蘭亭序》：如“龍跳天門，虎臥鳳闕?！彼c當時的著名文人如謝朓等，常在一起談論文化?！段男牡颀垺肪褪谴藭r的作品。他晚年篤信佛教，全國佛像林立，甚至在位于現在綿陽市游仙區的國家一級文物“平陽府君闕”上的漢代建筑雕塑鏟去，重塑佛像，這是典型的“得不償失”舉動，我們說，目前我國的佛教大小造像較多，而漢代建筑基本絕跡，實在是太可惜！

（綿陽東漢平陽府君闕）

二，北魏拓跋濬高宗

六朝北魏原來是大鮮卑山下的游牧民族，于東晉未年兼并四方，在山西大同建立了國家，是為太祖道武帝。早年極信道教而毀佛法，晚年有所悔悟，高宗即位后，明令恢復佛法，乃立釋迦立像一尊，長一丈六尺，這就是著名的云崗石窟。高宗皇帝無論文藝水平如何，但能為中華文化留下寶貴文化遺產，應該在文化名人中有一席之地！

（云崗石窟）

三，李煜

字重光，生于公元937年七夕，他的降臨，給人間帶來最甜柔的故事，最凄美的詩歌，實乃天意！

他出生于情人節，這一天也是他的父親李璟為南唐始祖升元元年，晉高祖天福二年，他是家中老六。

謝謝邀請！

我國傳統文化強調文以載道，杜甫有詩云：“文章千古事，得失寸心知”。詩詞歌賦不僅僅是抒發詩人內心感受與理想抱負的文字，也是諷喻時政或者教化百姓的重要工具。大臣們都善于此道，當皇帝的當然也不能落后啊！

如果曹操（魏武帝）也算上的話，他應該是第一個文藝范十足的皇帝了。其作品氣勢雄渾，慷慨激昂，百代以下，無人可比。曹操之子曹丕（魏文帝）寫詩也是一把好手，其作品《燕歌行》為柏梁體，句句用韻，于流暢之中見搖曳之態。為疊韻歌行之祖，對后代七言歌行的創作有很大影響。其他如梁武帝蕭衍、南唐后主李煜、宋徽宗趙佶，除了當皇帝不夠專業，寫詩論文都在行。宋徽宗趙佶更是書法大家，其獨創的“廋金體”，筆跡瘦勁，運筆靈動快捷，是書法史上極具個性的一種書體。

在唐代，詩歌達到鼎盛。販夫走卒都能寫幾句，當皇帝的要是不能寫詩，還好意思出來混嗎？有名氣的唐太宗李世民，唐玄宗李隆基就不說了，單說下唐宣宗李忱。

唐宣宗本職工作總體來說干得不錯，為人孝順父母，友愛兄弟，但對自己的子女要求嚴格。善詩文，《全唐詩》錄有其詩六首。字也寫得好，善行書。

唐宣宗即位后不久，七十五歲高齡的白居易去逝。唐宣宗不勝悲傷，寫下了這首《吊白居易》：

綴玉聯珠六十年，誰教冥路作詩仙。浮云不系名居易，造化無為字樂天。童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇。文章已滿行人耳，一度思卿一愴然。

全詩語言樸素凝練，一片深情真摯感人，是帝王詩作中難得的表達了作者真性情的優秀作品。

宋徽宗，絕對的第一名。就書法和畫作方面絕對沒話可說的，所謂藝事之精，冠絕古今！

要知道北宋時代的官僚也是在文學書法繪畫方面都很厲害的，尤其是到了高層那些書法和文學有很多獨步古今的人物。宋徽宗趙佶在這樣高手如林的情況下還能有這樣的評價，可不是僅僅因為是皇帝能用權勢壓得住別人的，是實實在在的厲害。

中國歷史上有文藝范的皇帝還是比較多的，這與當時的文化教育和皇帝自身的愛好分不開的。

唐明皇李隆基

在今天人們經常把戲曲行業稱為“梨園”，把戲曲行業的從業人員稱為“梨園弟子”，其淵源就在李隆基，熱愛樂舞的他還被后世戲曲藝人尊為祖師爺，據說唐玄宗經常組織樂隊人員在梨園演出，而且還親自操刀，主持編排了大型群舞《霓裳羽衣曲》。

宋徽宗趙佶

不是一位好皇帝，絕對是一位流傳千古的書畫家。在書法上面，他自創的瘦金體至今無人超越；在繪畫方面，他在位時成立了翰林書畫院，而且他自己畫的花鳥畫也是古今一絕。

南唐后主李煜

一位典型的文藝青年，當了皇帝倒成了短命君主。李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。李煜的詞，寫出了凄涼悲壯、意境深遠，正所謂“國家不幸詩家幸，賦到滄桑語始工”?；ㄩg派代表人物，后世稱“千古詞帝”。

到此，以上就是小編對于姚老師初級二胡的問題就介紹到這了，希望介紹關于姚老師初級二胡的2點解答對大家有用。