大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于二胡賽馬調試分析的問題,于是小編就整理了3個相關介紹二胡賽馬調試分析的解答,讓我們一起看看吧。
【表演賽馬二胡技巧】
一、盡量保持自然狀態。說的放松并不是肌肉的完全松弛,科學的放松原則,是指絕不把勁使在不該用的地方,而要將力量集中用在必要的點上。具體舉例講,演奏時兩腿放平,兩腳著地是符合自然坐態的。又如,演奏時兩肩自然下垂,這樣既輕松,美觀,又便于充分利用手臂的重量。再如,持琴時在上把位,左大臂與體側應保持45度角,這是一個最佳的角度,既自然松弛,又利于演奏。當把位換至中下把時,大臂應該隨之而下降,與體側的角度變小。在拉弓時,右大臂過早抬起,或推弓時大臂不能及時收回,使大臂架起,既浪費了抬大臂的力量,又抵消了手臂下沉的重量,還是右半弓的發音難于控制,所以它也是不符合科學放松原則的。總之,在演奏狀態上,講放松就一定要把握住自然與必須這兩個前提。
二、充分利用自然重力。如二胡演奏中弓子貼弦的力量,就主要來自于手臂下沉的重力,再經過中指與無名指的動作來改變力的方向,從而形成弓毛對琴弦的一種斜向壓力。又如,左手由低把位向高把位換把時,只需虎口一松,手臂就會在自然重力的作用下向下“掉”,根本用不著再人為地加什么力量了。
三、充分利用自然慣性。如在換弓前,右手應該及早地放松,讓最后一小段弓子依靠慣性來運行,到換弓時,正好將慣性的力量消耗完,使下一弓能夠自然地與之銜接。還有一些弓法技巧,如拋弓,自然跳弓等,本身就是利用弓子運動的慣性來演奏的,如果不能掌握其規律,是很難運用好這些技巧的。另外,在演奏長音時,弓毛要在發音的瞬間“抓”住琴弦,右手要拿住弓子,給予一定的力量。但當長音發出后,右手就應該隨即放松,以能保持琴弦正常的延續振動,而不必始終緊緊地抓住弓子不放。總而言之,要想獲得最佳的音色效果,放松是根本。放松并非不用力,而是用力恰到好處,要在放松的基礎上來用力,這樣發出的音色才會優美動聽,旋律流暢而圓潤。
賽馬是二胡曲,萬馬奔騰是馬頭琴曲。
《賽馬》是黃海懷創作的一首二胡獨奏曲,是1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。
樂曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛。無論是氣宇軒昂的賽手,還是奔騰嘶鳴的駿馬,都被二胡的旋律表現得惟妙惟肖。
是F調的,內弦是低音6,外弦是中音3《賽馬》是黃海懷創作的一首二胡獨奏曲,系1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。樂曲以其磅礴的氣勢、熱烈的氣息、奔放的旋律而深受人們喜愛。無論是氣宇軒昂的賽手,還是奔騰嘶鳴的駿馬,都被二胡的旋律表現得惟妙惟肖。音樂在群馬的嘶鳴聲中展開,旋律粗獷奔放。由遠到近清脆而富有彈性的跳弓,強弱分明的顫音,描繪了蒙古族牧民歡慶賽馬盛況的情形。二胡快弓、跳弓技巧的運用,撥弦、顫音技巧的運用,在我們面前展現了一幅生動熱烈的賽馬場面。
到此,以上就是小編對于二胡賽馬調試分析的問題就介紹到這了,希望介紹關于二胡賽馬調試分析的3點解答對大家有用。