小提琴不聽話可以嗎(收藏起來，小提琴24條語錄)

01

如果我每天總是練琴6小時的話，我不相信我會有什么進步。小的時候一點要興趣廣泛。

02

技巧是表達音樂的基礎，不要讓聽眾感到演奏者是在那些困難的樂句中掙扎。

03

正確的練習使得一首困難的樂曲變得容易了。當我在臺上演出時，看上去似乎一切都非常容易。這是因為在上臺之前我進行了非常非常刻苦的練習。

04

練琴時間的長短取決于個人，不能強迫自己去長時間練習，練了一段時間必須休息一下。

05

練琴對我來講就是把兩件去事情結合在一起的過程，首先，研究這首樂曲，我把它稱為腦力勞動，然后練習它，我把這稱為體力勞動。

06

就技巧而言，沒有人能夠天生獲得這種能力，必須練習它，保持它，并使它更完善。練習的最佳狀態(tài)就是：小提琴演奏成為你的一種本能。

07

學習音樂是個逐漸積累的過程，不能操之過急。

08

音樂演奏要保持放松的狀態(tài)，用自己的方式緩解緊張情緒。

09

我練習過所有小提琴家都練的那些東西，我想我?guī)缀趵^所有的東西，我練的十分刻苦，（在小提琴演奏家中）是不是最刻苦的那我就不知道了。

010

要培養(yǎng)自己的正確的學習能力。

011

老師對我的幫助很大，奧爾教授所教的弓法是很特殊的，它使你的運弓變的更方便，更優(yōu)美而不僵硬。

012

有的時候，在我最沒有料到的時刻這種技巧突然地出現(xiàn)了，在我十多歲第一次學習連頓弓的時候，我感到演奏好這種弓法似乎非常困難。

但是有一天早上，我正在演奏維捏夫斯基#f小調協(xié)奏曲第一樂章華彩樂段，這里面到處都是連頓弓和雙音，我也不知道怎么回事，特別是奧爾教了我他演奏連頓弓的方法以后，我突然的就會演奏這個弓法了。

013

掌握小提琴就意味著能十全十美地控制小提琴的能力，在演奏者的技巧與智慧的指導下，使小提琴能對演奏者的每一個意圖作出反映。

演奏者永遠要高于他的樂器，而樂器這是他的一個仆人，而且是很聽話的仆人。

014

掌握小提琴技巧在很大程度上是個腦力勞動，科學家們可能解釋清楚我們的頭腦是如何指揮我們的手指，手臂去取得千變萬化的效果的。

015

小提琴演奏者是以小提琴的琴弦作為他的歌喉，而他所演奏的一切，如音質，旋律，連奏，八度，顫音，泛音，都帶有他的個性。

016

當小提琴家練習泛音的時候，他應當有耐心，而不能強求它的音質和音準。他應當采取誘導的態(tài)度，不斷的進行試驗，同也要不斷尋求好的弓法和指法。

017

我非常愿意向我的音樂同行講清楚學習小提琴技巧的“秘密”，但是我認為之所以能把這些技巧演奏好，是因為人身上存在著一種頭腦的能量，而不是機械的動作。

018

教師應該因材施教，我并不想貶低偉大教師們的作用，他們在音樂家的成長過程中是個很重要的因素；但是你聽一下，一位優(yōu)秀的教師所培養(yǎng)出來的大量學生，他們所拉出來的跳過、八度、連弓和頓弓都是不同的。

019

為了成功的掌握小提琴的演奏技巧，每個演奏者都應當仔細研究自己的具體情況，把注意力放在所要發(fā)出的聲音上，這樣遲早會找到表現(xiàn)自己的方法。

020

音樂不只是在手指手肘之中，而是在演奏者神秘的自我之中，是在他的靈魂之中，他的身體就像他的小提琴一樣。

021

通過純粹的模仿永遠也不會成為偉大的藝術家，只是采取別人演奏方法的人永遠也不會獲得最好的效果。

022

藝術的微妙之處在于，那種區(qū)分好的小提琴家與偉大的小提琴家之間的不同點，一定是來自人的內心。你可以教出一個小提琴家，但你不能叫出一個藝術家來。

023

布拉姆茲的小提琴協(xié)奏曲從技巧和音樂方面來講都和其它的小提琴作品有很大不同。這首協(xié)奏曲從技術角度來講并不像帕格尼尼協(xié)奏曲那么難，但從音樂表現(xiàn)的角度來講要復雜的多。

024

我感到貝多芬協(xié)奏曲有一種純樸性，有一種清澈的美，從而是它比其它許多技術上難的多的作品更難演奏好。有一點毛病，音稍微有一點不準，這部作品的美就受到了損傷。

不要只演奏協(xié)奏曲，雖然選擇曲目是件很困難的事，演奏者們也只是喜歡那些最好的音樂，但是聽眾則要求要有變化。換言之聽眾的口味也是各式各樣的。