大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于莫斯科地鐵小提琴演奏的問題,于是小編就整理了4個相關介紹莫斯科地鐵小提琴演奏的解答,讓我們一起看看吧。
1,弗里茨·克萊斯勒(Fritc Kreisler,1875—1962)弗里茨·克萊斯勒是20世紀初葉最有影響的小提琴家。
2,喬治·埃奈斯庫是一位通才式的羅馬尼亞小提琴家,作為作曲家,其代表作管弦樂《羅馬尼亞狂想曲》奠定了他作為羅馬尼亞民族樂派代表人物的地位。
3,亞沙·海菲茲是當今世界小提琴家中最有影響的人物。他生于立陶宛,3歲便開始學習小提琴,父親是他的啟蒙老師,6歲舉行了第一場音樂會,24歲時海菲茲加入美國籍。
4,大衛·奧伊斯特拉赫是俄羅斯小提琴學派的重要代表人物。他生于烏克蘭,5歲時開始隨學習小提琴,12歲首次公開演出,16歲舉行第一次獨奏音樂會。
5,耶胡迪·梅紐因是一位與海菲茲旗鼓相當的猶太裔小提琴家。他生于美國的紐約,兒童時便顯露出良好的樂感,5歲開始學習小提琴,7歲便在他的老師路易·帕辛格指揮的舊金山交響樂隊協奏下演出了拉羅的《西班牙交響曲》。
1、大衛·奧伊斯特拉赫
大衛出生于烏克蘭,他同樣是一位音樂天才,五歲師從著名蘇聯小提琴家斯托利亞斯基。大衛一生之中拿下了數十個世界級小提琴比賽的獎項,是俄羅斯小提琴學派的代表人物之一。
2、耶胡迪·梅紐因
耶胡迪·梅紐因是一位出色的猶太裔小提琴家。他的演奏風格獨特,清新脫俗,極具個性。
3、艾薩克·斯特恩
艾薩克出生于烏克蘭,受母親的影響,他四歲開始學習小提琴,而后成為世界級的小提琴家。
4、列奧尼德·柯崗
列奧尼德是繼大衛·奧伊斯特拉赫之后最重要的蘇聯小提琴家。他特別擅長演奏戲劇性的音樂,動作潑辣明快,感情悲壯激昂,音樂對比鮮明,氣勢剛強雄勁,這些獨特的個性,被人稱為“柯崗式”的手法。
科馬洛夫(Komarovsky)是俄羅斯的作曲家和小提琴家。他的全名是安那托里·謝爾蓋維奇·科瑪洛夫斯基(Anatoly Sergeevich Komarovsky)。他的音樂作品以憂郁、憂傷、悲哀等情緒為主,善于描繪小調的旋律。
小提琴一般就是由楓木和杉木制作而成的,一把質量較好的小提琴,應達到如下幾個基本要求:選材嚴格,面板紋理順直、均勻、色澤較白,富有彈性;工藝精致,琴身線條勻稱,輪廓清楚,造型美觀;琴柄正直,琴柄中點應與琴身的中點成一直線,琴身膠合牢固;油漆附著力強,色澤清亮、透明,外觀光潔......當然,具體選擇什么材料好,還需大家根據自己情況來選擇,畢竟適合自己的才是最好的。
答:
小提琴傳統用的木材主要是:
面板用云杉,品種很多。國產的有東北的魚鱗云杉,新疆天山云杉,云南的麗江云,國外的有俄羅斯云杉,意大利紅皮云杉,和挪威云杉波西米亞云杉,加拿大云杉等等,最好的還是意大利云杉或阿爾卑斯山云杉。
背板琴頭琴墻是槭科類楓木,品種也很多北半球溫帶地區都出產楓木,最好的也是阿爾卑斯山脈波斯尼亞地區的楓木。
指板是非洲烏木。
只要以上的這些木材風干定型,就都是做小提琴的好材料。
意大利畫家卡拉瓦喬的油畫《魯特琴者》
被認為是同性戀兼浪蕩惡徒的意大利畫家卡拉瓦喬,作畫向來不畫草稿,他總是邊畫邊改,也許是這個緣故,他一共畫了兩幅構圖極相似的《魯特琴手》,一幅是為了吉烏斯提尼安尼侯爵所畫,另一幅則是為蒙第樞機主教所畫,
《彈魯特琴者》畫中的少年穿著女性化的服飾,一頭黑色的鬈發束在發巾里,他睜著一雙水汪汪的大眼睛,半啟朱唇,含情脈脈地彈唱,由前方攤開的琴譜,可以很清楚地看出,畫中人所唱的是當時著名的情歌《你知道我愛你,誰能表達我內心甜蜜的感覺?》
昏暗的燈光,照在畫中魯特琴手的身上,顯示出一種黃昏中等待愛人的情調,而一旁盛開的花束及桌上的水果,像是在提醒人們,好花易逝,好景不長,唯有此刻我向你訴說我的愛,請你快點歸來,整幅畫帶有傷感的情調,這也是一幅寫實風格的油畫,
不過《彈魯特琴者》中人物的性別經常引起人們的討論,卡拉瓦喬的畫中時常有帶著脂粉味的少年,有人認為畫中人與《音樂家》中的男性是同一位,只是在這幅畫里,卡拉瓦喬為他穿戴上女性的發巾及寬大的上衣,這是當時的女性服飾,因此有人認為畫中人是女性或男扮女裝,具有雌雄同體的曖昧表現。
卡拉瓦喬作品《彈魯特琴者》
到此,以上就是小編對于莫斯科地鐵小提琴演奏的問題就介紹到這了,希望介紹關于莫斯科地鐵小提琴演奏的4點解答對大家有用。