每位藝術家都有自己一系列特殊的練習來保持技巧,尤其是在高把位上。我將介紹其中九個。
練習一。首先,在任意一根弦上用左手指撥技法演奏一個八度音階。在上行和下行時,用第一指撥弦,而第四指彈弦。然后在同一根弦上用人工泛音演奏相同的音階。通過這種方式,建立了第一指和第四指之間的關系。應該用單獨的弓弓來練習這個音階,每兩個弓一次、每四個弓一次、選擇8分音符和16分音符、16分音符和選擇8分音符。在下降之前,重復主音。要記住,拇指的活動至關重要。當我們處在第五個位置時,拇指必須與琴頸垂直。上行時,一離開第一位置,拇指立即開始穿過琴頸,并隨著高位置的每個位置繼續穿過琴頸。當然,當你達到第六和第七個位置時(取決于拇指的大小),拇指的尖端實際上會觸碰到琴頸尾端。也就是說,在琴頸與琴身連接的地方。在任何時候,拇指必須使其活動與其他手指的活動相協調。
練習二。用單個手指在一根弦上演奏一個兩個八度音階。從G弦開始,用第一指演奏,并用第一指連續演奏兩個八度。當你達到頂音時,立即開始下降。不要重復主音。然后再次從開弦開始,用第一指演奏,然后用第二指演奏,最后用第二指演奏兩個八度音階,上行和下行。用同樣的方法進行第三和第四指演奏。
當你到達最高的八度時,稍微將小提琴往左邊移動會更容易一些。當然,這個音階要用單獨的弓弓來練習,每兩個弓一次、每四個弓一次、選擇8分音符和16分音符、16分音符和選擇8分音符。
還有一些額外的注意事項必須銘記在心--你在弦上演奏的位置越高,手指的壓力就必須越大。原因是顯而易見的:隨著我們接近弦板末端,弦和指板之間的距離稍微變大。還有一個要考慮的因素,那就是每個音符之間的距離變小了些。
從音色產生的角度來看,我們在弦上越高,弓與琴橋之間的距離就必須越接近。同時,弓在弦上的重量必須越來越小。在很高的位置上,弓的壓力要輕,但左手的手指壓力要更加堅定。
練習三。這可以說是最重要的練習之一。我們將其稱為相應音調的研究。
在E弦上用第一指演奏F音。在A弦上的第四位置用第二指演奏相同的音符。然后用第三指在D弦上(在第八位置)演奏相同的F音。最后,在G弦上的第十位置用第四指演奏相同的F音。
然后回到D弦的第三指,相同的音符。再回到A弦的第二指,然后回到E弦上的原來的F音,第一指。
用二分音符、四分音符、單獨的弓弓、每兩個弓一次、每四個弓一次、選擇8分音符和16分音符、16分音符和選擇8分音符來進行練習。
然后從E弦上的F#開始,并進行相同的練習,按照指定的次序進行C#。A天津,B降,B天然和C。確保你的拇指在轉到每根下弦時要更好地放在小提琴下面。
如果拇指太短,以至于演奏者無法使拇指尖端與琴頸接觸,那么可以允許拇指離開琴頸,并在指板的邊上滑動。(見插圖I)。
練習四。這對保持良好的技巧非常有價值。演奏以下手指習慣四次(插圖MI)。然后將相同的手指習慣提高一個八度,再回到原來的手指習慣降一個八度,并進行四次。
使用整個弓。這意味著第一個音符將需要一個非常快的弓,而其他音符的上把弓則需要一個較慢的弓。
然后從一個音符高的地方開始,G,演奏四次該手指習慣,然后再提高一個八度,按照插圖II進行四次。然后從A開始做同樣的事情,然后是Bb、C、D,一直到E,它位于第七個位置。從那時起,相同的練習就會高一個八度演奏。
這個練習應該帶來以下幾個好處:
一:演奏者能夠發展出良好控制的弓臂,尤其是在快速的下弓時。然而,在演奏時要確保不讓弓滑向指板或琴橋,同時保持弓與弦接觸,不要彈開。
二:在低八度和高八度演奏時,演奏者可以熟悉不同類型的手指壓力。
在較高的八度中,為了準確演奏下一個音符,有些手指實際上會離開弦。
三:它能夠在琴頸的不同部位培養良好的音準。
四:它立即培養正確的弓與弦的接觸意識。當你以高八度演奏時,弓必須明顯靠近琴橋,而在低八度演奏時,弓必須靠近指板。一些藝術家每天都進行這個練習。
練習五。當有兩位演奏者參與時,這個練習非常有趣。我稱它為運動感覺的培養。
樂手在獨自進行這個練習時,應該去鋼琴或其他樂器上演奏從D音到G音的任意音符(見插圖III)。
當樂手聽到音符時,他應該用第四指在G弦上找到該音。但他不應該從上方或下方滑動到該音。他應該讓第四指直接按在那個音上。如果音太低或太高,當然要進行修正。目的是通過記憶準確找到音符在指板上的位置。
當你找到插圖二中所示范圍內的音符時,可以演奏升半音或降半音的音符。通過這種方法,可以培養感覺,這樣在聽到一個音符后,可以立即彈奏,而不必滑動。
在你能夠用第四指準確找到大部分音符之后,嘗試用第三指直接按在音符上找到它們。這個練習可以在所有弦上進行。
練習六。在一根弦上演奏一個兩個八度的音階,上行時用第一指和第二指:1-2,1-2,等等。下行時,變成2-1,2
練習7:使用兩根弦演奏一連音大調音階,包括三度、六度、八度和十度,上行和下行。從G弦開始,首位音在D弦上,第三位音在G弦上,形成大三度,分別是C和E。稍作練習后,從第二位置開始演奏另一個一連音大調音階,可能是D大調音階。然后從第三位置開始演奏,可能是降E大調音階。接著從第四位置開始演奏,比如以F大調為例。
接下來以六度、八度、指法八度和十度的形式演奏一連音大調音階。這些一連音音階要在弦上演奏,仔細測試每個音,尤其是利用了開放弦的音。
應該使用分開弓、兩弓和四弓的方式演奏這些一連音音階,使用慢速八分音符、點八分音符和十六分音符以及十六分音符和點八分音符的律動。
練習8:這個練習將培養在整個指板上找到音符的自信心。在G弦上演奏每個泛音,每個泛音持續一個拍子,從第一位置開始一直到指板的最高點。上行的泛音使用一根弓演奏,下行的泛音則在下弓演奏。用四分音符和八分音符演奏。
還可以嘗試單獨演奏每個泛音,每個泛音保持四拍,以培養弓臂的輕盈感。嘗試試著用彈弓演奏,甚至用整弓演奏(示意圖V)。
練習9:為了培養優雅的左手技巧,在第一位置上的G弦和D弦上演奏雙音顫音。從G弦上的C自然音開始,用第三指,然后在D弦上用第一指演奏E自然音。先使用四分音符演奏,確保音準的準確性,然后使用八分音符、三連音、點八分音符和十六分音符的律動進行演奏,接著是十六分音符、每弓八拍(示意圖VI)。
接下來用相同的方式在地2,3,4把位練習
多年來,在全國各地的試演中,我聽過很多小提琴手的演奏,得出一個結論,即左手的發展比右手更快。發展不同的弓法風格需要更多的耐心,但我發現,雖然左手技巧卓越的學生經常無法在整個弓弓程中拉出均勻音量的長音。