在演奏小提琴時，在演奏小提琴時應右手握弓

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于在演奏小提琴時的問題，于是小編就整理了4個相關介紹在演奏小提琴時的解答，讓我們一起看看吧。

拉二胡或者小提琴的人為什么要閉著眼睛？

我是個樂器業余愛好，有體會，並不是說只有演奏家才偶爾閉眼境，那是他演奏時以經進了角色，就好象電視演員一樣，自己已到劇情里去了，比如〈梁祝)抗婚他不一定閉眼，那是根具樂譜內容自己以進入了角色，但第一段春光明眉他一般不會閉眼境，這是根具樂譜內容來決定的，並不是耍大牌。

其實不單單是拉二胡或者小提琴的人演奏時有閉著眼睛的現象，太多的樂器演奏者都是有這樣的行為。以前我也沒注意過，后來工作需要經常給演出的人拍照片，才發現他們演奏時常常閉著眼睛，想拍幾張睜著眼睛的照片，得抓好機會。后來就對這一現象咨詢了一些人。給我的答復基本上都是為了集中注意力。

彈奏者的注意力主要是集中在全局、整體的方面，還有一些特殊的、不注意就可能“出事”的局部。這時，注意力實際上是迅速轉移的——轉到必須注意的地方去，就不會顧此失彼了。為了使注意力更為集中，以至于演奏者要暫時關閉視覺的工作，排除一切干擾地將注意力完全集中于聲音——聽覺方面。說到底，音樂是聲音的藝術。視覺可以暫時關閉，聽覺卻不可能有絲毫懈怠。

　　看起來演奏者微閉雙眼，稍稍仰頭，好似漫不經心地彈，實則他的聽覺是在極為專注地傾聽已經彈出的聲音是否符合要求，還要預先聽到將要彈出的聲音是否符合藝術標準。當然，還有音樂的意境、風格、結構、技術動作等方面的事情須要注意。所以說，閉上眼睛，實際是為了更加專注。

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如何恰當地拉奏出提琴的最好音色？

提琴是一種非常敏感和個性化的樂器，就算是同一把提琴，用不同的弓拉奏，或在不同的演奏者手中，都會有不同的音色。而且越好的提琴，越是敏感，差別也越大。

良好的動聽的音色，不僅來自發音原件的振動，還來自演奏者的揉弦，運弓的力度、角度、速度的不同。所以當我們在試奏提琴的音色時，要根據自己的情況，腳踏實地地體會這把樂器的真實音色，而不是幻想提琴能幫你發出意想不到的天籟之聲。以下是一些試奏提琴的基本要領。

無論是買新琴、舊琴，買一把上百萬元的名琴，或只是一把最初級的學生琴，琴聲始終是選琴最重要的因素之一。怎樣試奏出樂器的真正的聲音呢？

首先當然要自己先拉奏一下，既然是為自己選購樂器，它在你手中會發出什么樣的聲音，當然是必須要知道的。另外I，可在不同的場地或環境試驗幾次。如果是選購比較好的演奏琴，在試琴時不但要在一般的房間里試，有可能的話，還要到大點的地方（如音樂廳）去試。因為琴聲在近處聽和原處聽是不同的。這關系到一把琴的穿透能力問題。事實上也只有在較大的地方才能測試到琴的穿透力。

在試某一把提琴的過程中，拉的時間也不宜太長。不要一把琴拉上幾個協奏曲那么去試。因為挺久了同一把琴的聲音，耳朵的敏銳度會減弱，不利于鑒別音色的細微變化與不同。試琴時，自己入有些聽覺疲憊了，請別人來拉奏，自己坐下來聽聽也是很重要的。

最后要提醒的是，盡量不要在潮濕或下雨的天氣試琴，空氣里的水汽會滲透到琴里面，任何提琴的表現能力都會大大地減弱。這會使人的判斷受到很大的誤導。

當你開始注意到音色了，恭喜你已經進入除了音準節奏之后的另一個階段了。演奏任何一種樂器都在練習掌握這三種屬性 音準，節奏，音色。

音準：樂器分別為“音準樂器”和“非音準樂器”例如鋼琴就是音準樂器，音高是固定的，不需要演奏者控制。提琴就是非音準樂器，完全靠手指位置控制音高。非音準樂器入門比較難，需要有聽音基礎才可以演奏。所以大部分不具備聽音基礎的學員前兩年都在解決音準問題，各種跑調，殺大鵝一樣的噪音。

節奏：這個不必多做解答，只要不是節奏缺失癥，理解音符時值后便可掌握。

音色：聲音是由物體震動產生的，所以能夠達到最充分震動產生的音色應該是基礎音色，例如空弦音的長弓練習。那么并不是每一個音符都是充分震動就是好的音色，而是有強，弱，延音，短音，顫音，滑音等等音色組合而成旋律才更有魅力。那么怎么才能做到那？問得好，既然你誠心誠意的發問了，那我就大發慈悲的告訴你！

1:單獨練習每一種音色，練習時感受肌肉運動，每天重復數百次形成肌肉記憶，演奏成功率必須百分之百。

2:將自己演奏的聲音錄下來聽，反復修正，發現問題。

3:再數種音色中切換，達到隨心所欲的境界。

4:按照自己的理解在曲譜上標記自己想要用什么樣的音色表現。

綜上所述，好的音色正是你自己對音樂的理解。你知道自己要什么音色才能演奏出自己想要的音樂。有統一標準的就不叫藝術了，帶入自己的情感的音樂才能感染和自己有共鳴的人。

最后，如果你不知道自己要什么音色，那就去模仿。聽他們是怎么處理的，用你嫻熟的技法去模仿他們的音色。

小提琴演奏弓法協調一致是如何做到的？

很簡單！

首先對一首樂曲初步擬定統一的弓法、指法。

通過試奏后不斷反復修改完善，直至最后定稿。

參與演奏的所有演奏者嚴格按照最后定稿的統一的弓法、指法進行反復的排練演奏。

這樣就實現了演奏中弓法、指法的協調一致。

小提琴夾琴不平怎么辦呀？

樓主請注意，你的持琴姿勢肯定是有誤的，以下談談我個人的一些心得體會：我們經常能聽到說夾琴，實際上琴并非是夾在鎖骨和下額之間的，用這個“夾”字，并不準確。由于小提琴演奏是一個不斷運動的過程，所以夾琴的姿勢也是不斷運動著的。科學合理的夾琴方式應該是： 微微抬起下額，把琴放在鎖骨上使琴底部與頸脖接觸，脖子微微向琴方向伸，用下額勾住腮托，這樣可以在收回這個動作時在塞托上形成一個“勾回來”的力，下額向下的力和往身體方向的力可以使琴非常穩定。持琴時，下額與腮托的接觸點可以分為上、中、下三個接觸位置，即可觸點靠近系弦板、位于系弦板中部、遠離系弦板。一般來說大多數人都采用接觸點在中位較合適，對于手臂短小的人來說可采用靠近系弦板的位置，這樣在運弓時可以更容易的拉到弓根。注意：

1. 持琴時，琴和脖子的接觸是靈活的，但不宜長時間脫離。

2. 夾琴的力度不宜過大，要保持一定的靈活性。

3. 持琴的高度應保證琴與地面平行或略高于地面，琴頭不可過低。

4. 在演奏內弦高把位時琴面可略向右側，外弦低把位時可稍平。

到此，以上就是小編對于在演奏小提琴時的問題就介紹到這了，希望介紹關于在演奏小提琴時的4點解答對大家有用。