小提琴交響樂經典曲目欣賞(柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》，古典神曲的不同版本演繹)

他是一位多愁善感、極富表現力及戲劇性的作曲家；他是一位出色的管弦樂大師、不可否認的天才；他被古典發燒友親切地稱為“老柴”，是最受歡迎的俄國作曲家之一。說到這，相信也呼之欲出了，他就是柴可夫斯基！

作為一名古典音樂愛好者，您的歌單里面相信也會有柴可夫斯基的一曲《D大調小提琴協奏曲》吧。這部小提琴協奏曲是一部歡快、活潑、充滿青春氣息的作品，該曲在音樂舞臺上久演不衰，成為許多著名小提琴家的保留曲目，同時也逐漸成為古典音樂發燒友之中的必聽神曲。

神曲的誕生

柴小協是老柴最著名的作品之一，這首樂曲于1878年創作，當中的特色不但充分發揮了主奏小提琴絢爛的近代演奏技巧，展開了色彩豐富的管弦樂，創造出比以往的小提琴協奏曲更新鮮的韻味。另一方面，老柴以其富有俄國民謠的地方色彩，獨特的充滿哀愁的優美旋律，炮制出格調新穎、獨特的作品。《D大調小提琴協奏曲》作品35號，是柴可夫斯基唯一的一部小提琴協奏曲。這部作品與門德爾松的《e小調小提琴協奏曲》、勃拉姆斯的《D大調小提琴協奏曲》以及貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》并稱為世界四大小提琴協奏曲。這部小提琴協奏曲是柴可夫斯基聽到拉羅所作的《西班牙交響曲》后受到了深刻啟發而創作的作品。《西班牙交響曲》這部著名的充滿著西班牙情調的樂曲帶給了柴可夫斯基極大的快樂，從而燃起了他創作小提琴協奏曲的念頭。

柴可夫斯基僅僅不到一個月就完成了創作并將這首小提琴協奏曲獻給了著名的匈牙利小提琴家彼得堡音樂學院院長萊奧波·奧爾，可惜卻因“不能演奏“等原因被塵封箱底。直到1881年才由柴可夫斯基的好友、著名俄國小提琴家阿道爾夫·布德斯基在維也納首演，并得到了廣泛的贊譽。

后世的不同演繹

時至今日，已有數十種不同版本的柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》唱片被發行，當中也不乏很多小提琴大師的演繹。不同的大師對這首作品的理解和領悟不盡相同，也就產生了多種不同風格的演奏版本了。以下我列舉幾位演奏過“柴小協”的幾位小提琴大師：

01

皮恩卡斯·祖克曼（PinchasZukerman）

他是一位小提琴家和指揮家，出生于1948年的祖克曼是當代杰出小提琴家中比較年輕的一位了。祖克曼的演奏，有很好的控制力和分寸感，既不夸張賣弄，也不過分熱情，他在小提琴高音弦上的演奏極富穿透力，而在低音弦上的演奏則充滿了甜美和蕩氣回腸。他還有一個十分獨特的演奏個性，即在演奏中常常強調突如其來的重音。許多小提琴家都感慨稱在這個隨著年齡增長技巧將不可避免地退化的領域中，祖克曼創造了一個不老神話，極其合理的技巧運用和科學的演奏理念讓他從巨星升華為一代宗師。

02

伊扎克·帕爾曼（ItzhakPerlman）

帕爾曼有一雙靈活的大手，可以在提琴上任意隨行。帕爾曼演奏音色豐富，風格獨特，對音樂有著他自己獨到的理解。觀眾對帕爾曼的肯定，不僅僅在于他無懈可擊的演奏技巧，更多的是因為通過音樂的溝通，帕爾曼帶給人們的歡樂。值得一提的是，帕爾曼4歲因患小兒麻痹癥下肢癱瘓，所以只能坐著演奏。他以超凡的毅力，克服困難，終成大師，大家對他的喜愛，或許也源自這份堅韌的意志。

03

內森·米爾斯坦（NathanMilstein）

1904年生于俄國的美籍小提琴家米爾斯坦，他的跳弓非常精確而輕巧，震音充滿韻味，音色變化也非常精致。他與阿巴多、維也納愛樂樂團合作演奏的柴科夫斯基作品，深刻地體會了柴科夫斯基的喜怒哀樂。

04

亞莎·海菲茲（Jascha·Heifetz）

“炫技路線”的代表人物海菲茲，江湖人稱“神弓”。海菲茲的演奏極具說服力，不談那凌厲無匹的技巧，單單是那份君臨天下的王者氣質就不是其他小提琴家所能比擬的。他的名字和小提琴藝術幾乎化成一體，人們一提起小提琴藝術就必然首先想到他。他對弓子壓力很大，發出宏亮的聲音；左手有力的揉弦帶來輝煌的音色。