女生團體小提琴(誰才是你心中具有代表性的女性小提琴家？)

上世紀中葉之前，小提琴樂界一直由男性小提琴家統領，當時活躍在古典音樂舞臺上的女性小提琴家屈指可數，直至20世紀末一直到本世紀，才有越來越多的女性小提琴家登上演奏舞臺，以優雅的氣質、精湛的技藝風靡古典樂壇，其中諸如鄭京和、穆特、維多利亞·穆洛娃等女性演奏家的名望甚至能比肩一眾出色男性演奏家。

當然，在她們打下的堅實基礎下，現在也有更多女性小提琴家在國際舞臺上展露英姿風采，她們或溫婉柔情、或灑脫，以女性獨有的對音樂的理解，為這項樂器帶來豐富而又飽滿的演繹。

那么，以下哪位才是你的心中具有代表性的女性小提琴家？一起協同她們的音樂來聽聽吧！

鄭京和是小提琴界的“大姐大”，曾與帕爾曼、祖克曼并稱“加拉米安三大嫡傳弟子”，來自韓國的她從未受到身為東方女性背景所局限，依舊躋身當代小提琴大師之林。她的演奏既有著女性演奏家溫柔細膩的特點，又有著不輸于男性的爆發力，剛柔并濟的她極富主見，個人風格亦極強。

“小提琴女神”安妮·索菲·穆特被認為是經“指揮帝王”卡拉揚一手調教、繼承了最純正德奧血統的小提琴演奏家。擁有優雅迷人外表的她在琴弦上更展現出了與之不符的激情、熱烈與狂放不羈，音色干凈灑脫且亮麗甜美。其演奏既豪放又溫柔沉靜，左手手指十分靈活，顫音妙不可言，表現出睿智和較深的音樂感。

穆特與卡拉揚的這張柴可夫斯基《小提琴協奏曲》是他們所合作錄制的最后一張唱片。在這之后的一年，卡拉揚即撒手人寰。從某種意義上又為這張專輯附上了“絕唱”的意味。

整體錄音中，卡拉揚采用了較慢的速度來處理，聽下來有娓娓道來之感，或許有人會聽不慣這個速度，但細品下來，會發現當中有一種其他版本沒有的綿遠與廣闊。而穆特的演奏，運弓強力，色彩濃厚，又兼有女性所特有的柔美與細膩。個別細節的處理可能還有些許欠缺，但總體而言，穆特的表現已呈現出超脫其真實年齡（25歲）、非常難能可貴的大將之風。

素有“冷美人”之稱的維多利亞·穆洛娃演奏風格冷峻孤傲，不茍言笑，清逸如披一身月色，她曾師從偉大的小提琴家柯崗與大衛·奧伊斯特拉赫的弟子布朗教授，繼承了俄羅斯樂派剛勁樸實的風格，又有自己華麗流暢的特質，因而她的琴音被樂界稱為“穆洛娃之聲”，柯崗曾這樣評價穆洛娃：“她具有一個小提琴演奏大師的幾乎所有的天賦”。

穆洛娃曾先后贏得1981年西貝柳斯大賽、1982年柴可夫斯基大賽的金牌，她的風格冷靜與客觀，表現出冷峻凌厲的真傳，音質純度有著潔癖般的完美，音樂上感人的演出，令這張《柴可夫斯基&西貝柳斯：小提琴協奏曲》專輯曾獲得法國“唱片大獎”的肯定，由小澤征爾指揮波士頓交響樂團協奏?，F以SACD再版發行，音色更加清晰、靚麗動人，臻達發燒級錄音特色，讓全世界古典樂迷與音響迷得以再次欣賞到她美妙的琴藝。

希拉里·哈恩曾被美國《時代》雜志譽其為“全美蕞佳”年輕古典音樂家，德國樂評家贊譽她是“百年難得一見的小提琴天才”。多年來，她憑借入木三分的詮釋、純熟的演奏技藝以及炫目的舞臺表現力，揚名全球，問鼎三次格萊美獎，錄制過多張暢銷唱片，參加過無數演出，足跡遍布世界各地，這般耀眼的履歷使她當之無愧地成為當代小提琴界備受追捧的演奏大師。

2005年，哈恩與柯蒂斯音樂學院的同學朱葉合作推出專輯《莫扎特小提琴奏鳴曲》，兩人從十幾歲就開始搭檔演出，合作默契自然不在話下。兩人的演出沒有年輕人血氣方剛的表現欲，音樂中沒有任何的夸張，琴音溫暖地呈現出深層的人性情感，隨著劇情的推展，同時也逐步推向戲劇的高潮，她們從容不迫的氣度和細膩的表情，極富吸引力，抒情的地方優美而不濫情，整張專輯的鋪陳與流暢的旋律拿捏得恰到好處。

當時的哈恩已是備受矚目的小提琴家，而朱葉也非常年輕，她15歲進入柯蒂斯音樂學院學習，師從加里·格拉夫曼并獲得了拉赫瑪尼諾夫大獎，2001年留校任教，也以鋼琴家、獨奏家和室內音樂家的身份在北美、歐洲和中國演出。

荷蘭小提琴家珍妮·楊森是在21世紀涌現出的優秀女性小提琴家。她不僅擁有美麗的外表，還對音樂有獨到的見解和敏銳的洞察力。她的演奏風格是自由月富有活力的，這也使她演奏的版本不同于他人。她演奏的布里頓和普羅科菲耶夫的小提琴協奏曲有鮮明的個人特色。她富有思考的詮釋還令她成為不可多得的室內樂演奏家，她與朋友們組成的室內樂團體錄制的舒伯特弦樂五重奏以及勛伯格的弦樂作品等質量均屬上乘。

運用12把斯特拉迪瓦里寶琴演繹的古典名曲輯，魅力到底有多大？這張《12寶琴/史特拉底瓦里小提琴》是歷史上首次運用這12把名琴演繹古典音樂史上重要的作品，如柴可夫斯基“旋律”、埃爾加《嘆息》、克萊斯勒《愛之悲》等，在珍妮?楊森指尖下，安東尼奧·帕帕諾爵士的協奏下展現出每把小提琴各自的特征，揭開這些名琴何以傳世不朽的秘密，這是珍妮?楊森有史以來最富創意的錄音計劃。

錄制這張專輯前珍妮?楊森只有幾天的時間與這些小提琴相處，卻能掌握其風格各異的特性并發揮樂器獨有的魅力，展現出駕馭名琴的大師級風范。本輯通過SACD再現經典錄音，日本壓碟。

朱莉婭·費舍爾是古典樂壇“才貌雙全”的典范之一，她有著精致而富有棱角的五官，骨子里更散發著一種冷艷高貴的氣質。她是樂壇小提琴與鋼琴均兼具獨奏會與灌錄唱片水平的罕見天才，2004年她灌錄的首張唱片發行不到幾天就一舉登上德國古典榜暢銷唱片前5名，2007年獲《留聲機》雜志評為“年度藝術家”，2010年，才27歲的她就挑戰了極具難度的帕格尼尼《二十首隨想曲》，因而備受關注。費舍爾的演演奏飽有天真、爛漫、純凈之感，音樂行云流水，又有著神奇的魔力吸引著聽眾。

從2004年開始到2010年，費舍爾在Pentatone灌錄發行了10張專輯，張張精彩，贏得各方青睞。其中這張舒伯特《小提琴和鋼琴奏鳴曲》出自荷蘭五音公司的名品SACD系列，為五音公司首發版，收錄三首舒伯特小提琴小奏鳴曲D384、D385、D408，還有一首D.895。茱莉亞·費舍爾和馬丁·赫爾辛在舒伯特D大調第一奏鳴曲的第一樂章開場時采用了相當快的節奏和輕柔的觸感，鋼琴部分展現了十分浪漫的觸鍵，解讀更加細致入微，令本輯呈現出舒伯特自然清新以及靈巧婉約的特質。