小提琴推薦幾首曲子，小提琴推薦幾首曲子好聽

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于小提琴推薦幾首曲子的問題，于是小編就整理了3個相關介紹小提琴推薦幾首曲子的解答，讓我們一起看看吧。

小提琴都適合演奏哪些風格的音樂？

從專業的角度去區分，小提琴具有四種多樣的藝術風格，首先最早的是巴洛克，其次古典，然后浪漫，最后是現代。

小提琴的起源是怎么來的呢？發源地又在什么地方？傳說兩千多年前，有一個名叫美爾古里的埃及人。有一天，他在尼羅河畔的沙灘上散步，無意中踩到一個干枯的龜殼，突然間龜殼發出了美妙的鏗鏘聲。他覺得這種聲音太美妙了，他從來沒有聽見過，后來便開始研究這個龜殼，反復的實驗嘗試，還模仿龜殼的形狀制造出一種四弦琴模樣的樂器，并取名“列里”在不久以后，整個埃及傳開了“列里”，到了11世紀又經過改良，更名為“微奧列”按指定的地方設置表示音階的格子，又到了15世紀，意大利人把音階的格子去除了！在光滑的木頭上裝上四根琴弦。就這樣第一把小提琴的發源地便誕生了！

巴洛克時期以及更早時期，音樂還是屬于貴族的奢侈品，大部分的作品是為少數人而寫，并不是所有人都能欣賞，大部分的演奏都是在宮廷和私人豪宅進行演出的，所以對于樂器的要求以及音色都傾向于柔和甜美，優雅而輕盈的。

古典主義時期小提琴已經發展了很長一段時間了。古典音樂結構形式中，帶有抽象的辯證思維奏鳴曲成為這一時期的作曲家們孜孜不倦探尋的思潮，幾乎是無處不在的音樂形式。

浪漫主義時期是小提琴音樂的鼎盛時期。小提琴的藝術水平達到了前所未有的高度，從不同的音樂家作品去分析從而使我們了解到了浪漫主義，例如，貝多芬把傳統的奏鳴曲，四重奏，協奏曲，交響樂擴展演變成氣勢磅礴，意蘊深刻的個人表達。

現代派有了非常大的變化，音樂風格的變遷決定了音樂內部各個組成要素的創新。在音高，節奏，音色，力度，組織結構法等等各方面，現代音樂都作出前所未有的突破，形成了現代音樂本身的主要音響特征，另一方面音樂的表現范圍也得到了擴大。

小提琴是藝術和科學的結晶，既精煉完美且極富內涵，現如今小提琴已經在歷史的發展中成熟穩重，演奏家們依然不斷的在追求更高的演奏境界，它伴隨著社會的發展，文明，進步。

謝謝邀請。

小提琴適用于演奏這個世界上所有風格的作品，由于它的音域非常寬，表現技法很多，而且還有和聲。

無論是柔腸百轉，如泣如訴，還是光芒四射，雷霆萬鈞。

這是一件表現力極強的樂器。

誰給我幾首大提琴和小提琴的曲子謝謝？

上面那位……無語了，競爭激烈啊貝多芬的《英雄交響曲 》《命運交響曲》《田園交響曲》《合唱交響曲》《悲愴奏鳴曲》《月光奏鳴曲》《致愛麗絲》《D大調小提琴協奏曲》《皇帝協奏曲》 柴可夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》《如歌的行板》 莫扎特的《G大調小提琴協奏曲》《小星星變奏曲》 馬斯奈的《沉思》 薩拉薩蒂的《流浪者之歌》 巴赫的《恰空》 勃拉姆斯的《D大調小提琴協奏曲》 門德爾松的《e小調小提琴協奏曲》 陳鋼何占豪的《梁祝小提琴協奏曲》陳鋼的《陽光照耀著塔爾庫什干》 馬思聰的《思鄉曲》 李自立的《豐收漁歌》 維伐爾第的《四季》我不知道大提琴曲子，所以沒有，對不起啦

求好聽的小提琴經典曲,舒緩安靜但不是悲傷的感覺最好？

《流浪者之歌》薩拉薩蒂

（這首曲子在小提琴中絕對是經典，吉普賽人的熱情與悲愴，他們的歡欣與悲傷，情感與技巧的完美結合）

《D大調波蘭舞曲》維尼亞夫斯基

（華麗的波蘭舞曲，大氣華美、而又恢宏的旋律，開拓一切的氣勢，小提琴神童維尼亞夫斯基的代表作）

《D大調卡農》帕海貝爾

（除了上述的鋼琴版之外，小提琴更是值得一聽。兩把小提琴的重奏，兩個聲部的纏繞和交織，旋律的烘托，仿佛永無結束的感覺，音與音之間完美的融合）

到此，以上就是小編對于小提琴推薦幾首曲子的問題就介紹到這了，希望介紹關于小提琴推薦幾首曲子的3點解答對大家有用。