gohome薩克斯曲故事(兩位我喜愛的薩克斯管大師的天鵝絕唱)

2011年的音樂老文一篇，文中的兩位大師，是我個人最喜愛的薩克斯管演奏家。

由于個人音樂審美觀的因素，我比較喜歡StanGetz和ArtPepper那種比較富于感性美、比較優美飄逸的薩克斯管演奏，而對那種比較hard、比較粗壯有力的薩克斯管演奏不算太感冒。雖然我也聽JohnColtrane、DexterGordon、JohnnyGriffin、EddieLockjawDavis那種比較“硬”的演奏家，但聽得更多的，還是StanGetz和ArtPepper（藝術胡椒）優美的演奏。

想和大家分享一下這兩位我喜愛的薩克斯管大師的最后錄音——“天鵝絕唱”。使我想到這個念頭的原由是，這兩位大師在藝術生涯的晚年不約而同地都轉向了Duo這種比較純粹的、拋棄外在效果的演奏形式。他們各自留下的天鵝之唱，都是這種Duo的形式。

什么是Duo呢？就是簡簡單單的兩件樂器的演奏——薩克斯管和鋼琴。不要什么鼓、倍司了，就是最簡單而又純粹的兩件樂器的對話，有些類似于古典音樂里的室內樂的演奏形式。

我覺得爵士樂和古典音樂是相通的，演奏大師們到了晚年往往都趨于“絢爛之極歸于平淡”，拋棄了那些復雜的效果、華麗的色彩，轉而追求純粹的藝術、純凈的藝術境界。所以很多古典音樂大師到了晚年會熱中于室內樂演奏或器樂獨奏，類似地，我們有StanGetz和ArtPepper在他們的生命之路的最后一段，都留下了難忘了Duo演奏。

左邊是ArtPepper與其鋼琴搭檔，右為Getz的最后錄音唱片

圖為StanGetz的最后錄音專集PeopleTime（1991年）和ArtPepper的最后錄音專集Goin'Home（1982年）。前者為StanGetz和他后期的固定鋼琴搭檔KennyBarron的合作，后者為ArtPepper和他后期的固定鋼琴搭檔GeorgeCables的合作。兩位大師在他們演奏生涯的晚期，都和一位鋼琴家建立了固定的、經常合作的聯系。他們各自的最后錄音，都是薩克斯管和鋼琴的二重奏形式（Duo）。

StanGetz死于這次最后錄音之后的3個月。ArtPepper死于這次最后錄音之后的1個月。

“藝術胡椒”先生的最后專輯Goin'Home——我覺得這個名字起得也實在是有神采。唱片出完，胡椒先生就GoingHome了......是不是某種預兆啊。

在這張唱片里，ArtPepper除了演奏薩克斯管外，還在4首曲子中演奏單簧管——特別是標題曲Goin'Home，以色調溫柔的單簧管演奏是非常動人的。我覺得這張唱片音樂的基調是一種淡泊的、透明的情緒。這里的曲子都不長，短的4分鐘，長的不過6分鐘，絲毫見不到技巧的炫示、也沒有狂放的激情，每首小曲如同一首詩意而淡雅的小品，表現出大師晚年回歸簡樸的意境。這里的樂曲中的“感情”都是淡淡的，有時是淡淡的愉悅，有時是淡淡的思念和傾訴，沒有任何濃烈的、強烈的東西。但這里的音樂絕非“無情”，而是一種情到深處反轉為淡雅表達方式的意境。就在一年之前，ArtPepper還曾經在哥本哈根的一次現場表演中，把一支簡單的旋律擴展成長達22分鐘的自由即興表演（ArtPepperwithDukeJordaninCopenhagen1981）。但在這張最后唱片中，那種獨奏大師的炫技成分、表演成分、激情成分，消失得無影無蹤。我甚至覺得這張唱片成為ArtPepper的最后錄音，是有一種“預兆”的，或許，胡椒先生本人的內心，是有某些預感的。這真是他對自己豐富人生的一種總結，是一句Goin'Home前的道別。

StanGetz的最后專輯PeopleTime并不是錄音室的制作，而是現場錄音的合集，收錄了他在逝世前3個月在哥本哈根著名的CafeMontmartre里的4個晚上的一些表演（下圖即CafeMontmartre）。大師的演奏一如既往地優美、浪漫，飄逸華麗的音色，一聽即知是StanGetz，沒有第二個人吹奏得出來，演奏中也基本聽不出他此時健康狀況的惡化。雖然是現場演奏，但演奏時觀眾席是非常安靜的，除了一些精彩段落后、以及薩克斯管開始獨奏時伴隨著的掌聲外，幾乎沒有任何干擾，可以感覺到，大家是懷著一種高度集中的心情來欣賞StanGetz的最后表演——也許觀眾們都很清楚，大師的演奏生涯已臨近尾聲了。

如果和ArtPepper的最后錄音相比，StanGetz的最后表演沒有那么沉靜、淡雅，而是多一些浪漫元素，感情要稍微外在一些——畢竟這不是錄音室里的獨白，而是面對真實觀眾的現場音樂交流。不過，此時StanGetz的抒情表達方式，仍是比較內在的，猶如一塊純美的璞玉，發射出一種柔和的、美妙、精致的、稍有些浪漫化的光芒，但已和刺激、耀眼、夸張虛飾無緣。兩位薩克斯管大師在他們最后的表演中，不約而同地表現出了音樂藝術那內在、沉靜、淡雅、透明的境界。

同時我們也可以注意到，在兩位大師的最后表演中，鋼琴都并不是“伴奏”的身份，而是與薩克斯管真正處于同樣地位的Duo。也就是說我們聽到的往往是兩件樂器的真正平等的對話、交流，而不是薩克斯管唱主角，鋼琴伴奏。這是非常接近古典音樂中室內樂二重奏形式的音樂表演。兩位鋼琴家的演奏風格、情緒，都和薩克斯管高度契合，體現出音樂性格的協調。從我作為一個古典音樂愛好者和爵士樂愛好者雙重身份的角度看，我覺得這些唱片在某種程度上可以視為“具有古典室內樂精神的爵士樂重奏”。

著名的蒙馬特咖啡館

最后，在大家欣賞兩位的演奏時，我還想強調一點：這兩位大師都是Jazz演奏大師，并不是輕音樂演奏家或newage演奏家，在他們的演奏中，都可以很清晰地體會到那種爵士樂特有的“搖擺感”（Swing）。事實上，能否Swing、是否懂得Swing，是爵士樂音樂家身上的一種特質；在兩位大師的最后錄音中，盡管激情已轉為淡雅，演奏形式已簡化為Duo，但那種Swing的感覺仍在！這仍是純正的、純粹的Jazz！

（完）