大家好,今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題,就是關(guān)于打夯歌鋼琴簡譜的問題,于是小編就整理了3個(gè)相關(guān)介紹打夯歌鋼琴簡譜的解答,讓我們一起看看吧。
強(qiáng)夯機(jī)是在建筑工程中由于需要對(duì)松土壓實(shí)處理的機(jī)器,往往使用強(qiáng)夯機(jī)處理,強(qiáng)夯機(jī)種類有很多,有蛙式,有震動(dòng)式,有躍步式,有打夯式,還有吊重錘擊式,根據(jù)工程需要,所以運(yùn)用不同類型的強(qiáng)夯機(jī)。
關(guān)于題主所問,在這里談兩點(diǎn)看法。
1.從"節(jié)奏"看,有相似之處。節(jié)奏,是人們?cè)谏a(chǎn)勞動(dòng)中產(chǎn)生的。原始先民在勞動(dòng)中,協(xié)調(diào)勞動(dòng)動(dòng)作的快慢,動(dòng)作一致,勞動(dòng)效果就高,久而久之,產(chǎn)生了節(jié)奏。如勞動(dòng)中的打夯,打夯者齊聲喊著"哎嚎",這樣來協(xié)調(diào)動(dòng)作一致的發(fā)喊,后來就產(chǎn)生了"節(jié)奏"。從這點(diǎn)上講,鼓樂中的"咚鏘",就是一種節(jié)奏顯示;而詩歌中的平仄,也在協(xié)調(diào)詩句中,字節(jié)抑揚(yáng)變化,形成節(jié)奏感,"平平一仄仄一平""仄仄一平平一仄""仄仄一平平一仄仄平"等節(jié)奏變化。
它們是有相似之處的。
2.在生活中,兩者在節(jié)奏顯示上,是有區(qū)別的。(1)一方面,詩歌中的平仄,除有節(jié)奏感外,側(cè)重于表示音節(jié)聲調(diào)的舒緩,高低,抑揚(yáng)等音律的變化,而鑼鼓的"咚鏘",就缺少這些功能變化。(2)另一方面,在生活中,兩者又是相互補(bǔ)充協(xié)調(diào),相互聯(lián)系的。如某首詞、詩,編譜上曲譜,中有鑼鼓等打擊樂器,亦有笙簫笛或瑟琴琵琶之類樂器,有演唱者演唱,有樂隊(duì)伴奏,這就成一支大型交響樂演唱團(tuán)隊(duì),共同在一致的節(jié)奏中演出,才會(huì)得到美妙絕倫的韶樂效果!如《黃河大合唱》、大型史詩《東方紅》,既為如此!
平,仄是詩詞里的節(jié)奏。咚,鏘則是鼓點(diǎn)里的節(jié)奏。異曲同工,而好的詩詞主要是意境美。而好的鼓曲則是節(jié)奏好。現(xiàn)在詩詞中的平,仄講究得太厲害了。孰不知詩經(jīng)里的詩就沒那么講究。
謝謝悟空小秘書邀請(qǐng)。
能提出這樣問題的友友,想必對(duì)樂理有較強(qiáng)的感性認(rèn)識(shí)。
我們知道,樂曲、舞蹈有一共同點(diǎn),就是特別講究“節(jié)奏”。鼓樂屬打擊樂,如果一通亂打,那就是一狂暴噪音;如果按照一定節(jié)奏,敲打出各種花色,那就是藝術(shù)了。打擊樂可以與樂曲同奏,也可以單獨(dú)演奏,或激昂、或悲壯,還可以若行云流水,讓人如醉如癡。
所謂節(jié)奏,就是由一節(jié)節(jié)節(jié)拍組成的,我們簡稱“拍子”。樂曲的基本拍子也就兩種:兩拍節(jié)和三拍節(jié),即強(qiáng)弱、強(qiáng)弱弱,說形象點(diǎn)就是嘭嚓、嘭嚓嚓,其他拍節(jié)也都是這兩種拍節(jié)衍生而來。舞蹈離不開樂曲,所以其拍節(jié)也會(huì)隨樂曲變化而變化。
打擊樂是純節(jié)奏藝術(shù),所以其節(jié)奏的節(jié)拍就會(huì)和樂曲舞蹈有些不同,樂曲節(jié)拍一般是由強(qiáng)漸弱;打擊樂有由強(qiáng)漸弱,但更多的是由弱漸強(qiáng),鼓點(diǎn)更重的部分是落在最后面,如:咚咚咚咚鏘、咚咚咚咚鏘,咚咚咚鏘鏘、咚咚咚咚鏘。基于這個(gè)道理,打擊樂最重要的是要保證后面那一鏘不能亂,前面大可以任意發(fā)揮,玩出花樣,玩出花色,才有更大的表現(xiàn)力。
格律詩的創(chuàng)造者想必也是受打擊樂啟發(fā),采取兩平兩仄,即平平仄仄、仄仄平平交替前行的方法,俗稱“馬蹄韻”,達(dá)到句子節(jié)奏和諧的目的。“平”就是平,“仄”就是不平。古人根據(jù)漢字“平上去入”四聲的特點(diǎn),將平聲歸入平,將上去入聲歸入仄;將“平”表示平和、清亮,將“仄”表示激越、高亢,這樣就能將漢字抑揚(yáng)頓挫產(chǎn)生更和諧的美感。
同理,根據(jù)鼓點(diǎn)節(jié)奏前面可以玩花色,后面保證節(jié)點(diǎn)不亂的原理,古人經(jīng)過長期實(shí)踐,總結(jié)出了“一三五不論,二四六分明”原則,讓格律詩詞創(chuàng)作有了更大自由度。以七言詩為例,最后一字為韻腳,格律規(guī)定怎么樣,絕對(duì)不允許變動(dòng),二四六是節(jié)點(diǎn),也不允許變動(dòng):
原句:平平仄仄平平仄,最后一字屬韻腳,不允許變動(dòng)。
寬容句:中平中仄中平仄,“中”代表可平可仄。
雖然有了寬容句,但古人發(fā)現(xiàn),“一三五不論”還是要限制使用,在當(dāng)平處過多使用仄聲字會(huì)使句子澀滯,因而有了“孤平”限制;句尾連續(xù)三平聲字,會(huì)使句子松散無力,因而有了“三平調(diào)”概念。所以,要正確使用“一三五不論”還得避免“孤平”和“三平調(diào)”。
不好意思,這個(gè)我還真不懂 ! 我寫詩自己從不稱其為詩,通常叫"溜一曲"。因?yàn)椴欢矝]學(xué)過詩,故而為之,也省的那些人們挑刺兒。(當(dāng)然有不收學(xué)費(fèi)的老師教學(xué),我很喜歡學(xué)習(xí)。)
不喜歡 哪怕他最厲害的再別康橋
他的寫法是把景物假想成自己初戀的情人
然后各種膩歪的情話
讀第一篇覺得還行
讀多了都是這個(gè)樣
加上這人始亂終棄,用情不專
金庸小說里的表哥都人品浪
名氣大而實(shí)力不符
良有以也。
徐志摩終其一生并沒有真正地為詩歌本身迷醉過,狂亂過,所以他沒有他的詩歌道路。他內(nèi)心的詩意最終在和陸小曼的庸俗墮落的斗爭中被消解。徐志摩和聞一多一起,提倡了詩歌“格律美”、“建筑美”、“繪畫美”的三美主張,并成為實(shí)踐三美最成功的代表。徐志摩絕對(duì)是天才的散文家。
徐志摩是一個(gè)任性的孩子。徐志摩的一生是傳奇的一生,他永遠(yuǎn)不甘寂寞、永遠(yuǎn)追尋新鮮熱點(diǎn)和新奇活法。在他詩性的骨子里,在他人生的詞典里,無聊、平庸與缺乏生命活力的凡夫俗子式的生活是永遠(yuǎn)地被剔出的,他就是一團(tuán)鮮紅跳蹦的火焰。也許我們會(huì)覺得他的人生的確是風(fēng)景絢爛、奇彩無比且耐人尋味,但是他的人,他自己本身卻近乎一種絕對(duì)的單純。志摩用歐洲的浪漫主義傳統(tǒng)改造中國的古典主義傳統(tǒng),這使他的詩歌中呈現(xiàn)出了兩方面的傳統(tǒng)性。
徐志摩詩歌的傳統(tǒng)性的最大表征是他的抒情中心主義,而且抒發(fā)的是浪漫情懷,而現(xiàn)代詩歌要求的是深刻的思想和復(fù)雜的技巧。他號(hào)稱“詩哲”,但他基本上沒有哲學(xué)家的思維,詩歌中的思想也是很弱的,簡單,單純,淺顯。明喻多于暗喻,直白多于暗示,感情多于理智;正是這些浪漫抒情范疇內(nèi)的因素,使徐志摩的詩歌滿足了老百姓對(duì)詩人形象慣有的審美期待。
不過,從現(xiàn)代詩歌歷史上說徐志摩是現(xiàn)代新詩史上最引人注目的詩人之一、是新月詩派的代表人物。他的詩歌柔美、清麗、音韻和諧,頌揚(yáng)理想;表達(dá)對(duì)愛情、自由、美的追求;擅長細(xì)膩的心理捕捉、纏綿的情感刻畫,深得青年人的喜愛,影響至今不衰。它的美是涓涓細(xì)流,不是長江大河的奔流。他的詩歌,沒有能成為時(shí)代的傳音,沒有成為民族集體的抒情,他的詩歌沒有指向終極的意義。
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