大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于鋼琴即興伴奏和弦編配技巧的問題,于是小編就整理了4個相關介紹鋼琴即興伴奏和弦編配技巧的解答,讓我們一起看看吧。
編配鋼琴即興伴奏的主要步驟,首先是安排和聲(即和弦的連接);燃火就是按該和弦配置低音。因此,低音絕大多數應該是屬于已選定的那個和弦的和弦音之一。作為采用柱式和弦的伴奏低音最符合這個要求。
伴奏型是柱式和弦(節奏型較長,一般為4分音符)是和弦135時,低音就要選用其中的1、或3、或5。
另外分解和弦形式的伴奏低音,也與柱式和弦的低音處理方式相同。
但如果換成其他和弦形式,如半分解和弦(其節奏型縮短,常為8分音符),就可能有例外:即為考慮前后低音之間的旋律性,這時可適當采用和弦外音作為經過音,去連接“補充”低音旋律線。
1.只彈C、G、D、F四個常用調,當然包括它們的關系小調。
2.選擇程度淺顯的通俗流行歌曲編配左手伴奏,如果喜愛的歌曲較為復雜,可以刪繁就簡,盡可能適用個人演奏水平。
3.左手不用復雜的和弦,一般選用正三和弦、 屬七和弦,加極少量的副三和弦即可。
4.左手伴奏織體一般可以單一化,和弦分解控制在一一個八度之內, 特殊情況最多也不超過兩個八度。
5.不用復調,雙手主次不倒置,即不采取左手旋律右手伴奏的形式。
6.伴奏音型-般也可單一一,少變化,不大跳,不搞遠距離低音加高音區和弦。
和弦進行的三種法則:五度、三度和二度法則。這三種法則是可以綜合運用在一起的。按蔡松琦所著的《流行音樂和聲技法》一書中,主要有以下兩種綜合運用的方式。方式一:五度和三度的結合。將根音相隔五度的兩個和弦作為結構和弦,在它們之間插入一個三度根音關系和弦,形成中間站式的經過性和聲。若以I級和弦為起點和弦,則有以下四種情況。
1.上行五度,并加入一個三度的經過性和弦。I→(b)III→V,(b)為選擇性降音記號,代表可降可不降。【C→Em→G】;
2.上行四度,并加入一個三度的經過性和弦。I→(b)III→IV【C→Em→F】;
3.下行五度,并加入一個三度的經過性和弦。I→(b)VI→IV【C→Am→F】;
4.下行四度,并加入一個三度的經過性和弦。I→(b)VI→V【C→Am→G】。
方式二:五度和二度法則的結合。五度為跳進,二度為平穩的級進。以三個和弦的序進為例,共有六種方式。
1.跳跳級:如I→IV→bVII→VI【C→F→bB→Am】;
2.跳級級:如I→V→IV→III【C→G→F→Em】;
3.跳級跳;
即興伴奏,1材料,就是和弦 三,七,九,十一,十三和弦。2伴奏音型,分解,半分解,柱式,3音樂風格。4雙手分工。5不帶旋律(給人聲伴奏)帶旋律,純鋼琴彈奏。就這些。
要想達到即興伴奏的水平需要有較高的音樂素養和大量的實踐經驗。
就音樂素養上來說。一方面,你需要掌握一些樂理知識,包括基礎樂理(各種調,調式,調性,各種譜子,音樂符號等等)、和弦的運用(調內和弦,多調和弦,常用的大小屬減半減和弦,會彈,會編,會配)、旋律的分析、各種音樂類型的節奏等等。這些就夠一輩子學了。另一方面,要熟練演奏,精通一門伴奏樂器,吉他,鋼琴等等。
就實踐經驗來說。一方面,即興伴奏需要嘗試大量不同風格的歌曲, 能熟練運用掌握這些歌曲常用的伴奏技法。另一方面,要有一定的視唱練耳能力。舉個例子,演唱者唱幾個音出來,馬上就能摸到是哪個調,是什么節奏,什么類型,能很自然的伴奏出來。
到此,以上就是小編對于鋼琴即興伴奏和弦編配技巧的問題就介紹到這了,希望介紹關于鋼琴即興伴奏和弦編配技巧的4點解答對大家有用。