中國鋼琴歌曲巔峰作(華語歌壇史上堪稱業界天花板的五首作品，你都認可嗎？)

華語流行歌壇數十年，涌現過無數的作品，有很多你可能沒聽過，有不少曾流行一時，也有一些，成為了傳世經典，20年、30年，甚至半年多世紀后還流傳不朽。當然，傳唱不是衡量一首作品水平的唯一標準。今年，華|語|樂|談將和大家來共同鑒賞一下五首被譽為業界“天花板”的經典作品，看看你也是否認同。

01紅歌天花板——《我的祖國》

這首歌誕生至今，已經有64年。當年電影《上甘嶺》上映，這首歌是由喬羽作詞、劉熾作曲，共同為電影創作的主題曲，由郭蘭英演唱。這首歌的經典，非一般紅歌可比。

《我的祖國》無論是歌詞、旋律，還是歌手的演繹，都堪稱無可挑剔的經典。歌曲極富畫面感，在飄揚的歌聲之下，仿佛看到了一片遼闊美麗的土地上，那些善良可愛的人們…傳遞著無限的希望與向往。1989年，喬羽、劉熾、郭蘭英憑借該曲獲得第一屆金唱片獎。

作為一首愛國主義歌曲，《我的祖國》當時表達的是志愿軍戰士對祖國與家鄉那份思念與熱愛之情。但直至今天，我們依然能感覺到歌曲中濃烈的愛國之情，并深深地被感染。

對于紅歌，我們一般有種刻板印象，普遍比較硬朗有力，時代印記過于明顯，愛國主義色彩大過歌曲本身的美感，新時代的年輕人聽起來總覺得比較土，而《我的祖國》卻打破了這些偏見，成為一首永不過時的經典。

02公益歌曲天花板——《明天會更好》

這首公益歌曲誕生于1985年，當時是為了響應國際和平年的主題，在以MJ為代表的歐美樂壇推出了歌曲《WeAreTheWorld》之后，羅大佑、張艾嘉等華語歌手緊隨而上，創作、演繹了這一首《明天會更好》。

該首歌曲由羅大佑作曲，多人共同填詞，陳志遠編曲，李壽全制作，并邀請了港、臺、新、馬多地共60位華語歌手共同演唱。

歌曲由淺入深、從緩到急，用溫暖而熱烈的旋律，表達了每個人祈求和平、期盼美好的共同心愿。第一段平緩進入、娓娓道來，第二段氣勢恢宏、提升主題，感染每個人的內心，在動聽而大氣的歌聲中，攜手迎接明天的希望。

《明天會更好》自誕生后經常在各種公益場合被翻唱。2005年，被收錄在為“印度洋海嘯大災難”制作的專輯《真情暖人間》中；今年2月27日，又作為抗疫歌曲被群星重新演繹。放眼華語歌壇，公益歌曲很多，但《明天會更好》的經典始終無可超越。

03武俠歌曲天花板——《滄海一聲笑》

《滄海一聲笑》誕生于1990年，是電影《笑傲江湖》的主題曲，由黃霑作詞作曲，顧嘉輝編曲，許冠杰演唱，經典到無以復加。

“滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪記今朝……”這首《滄海一聲笑》一響起，令人聞之振奮，似乎頃刻化身為一位仗劍走天涯的俠客。

香港樂壇極具傳奇色彩的“輝黃”組合，創造了許多傳世經典之作。其中黃霑，一般以填詞見長，但這首由他詞曲包辦的作品，個人認為比《上海灘》《鐵血丹心》等作品水準更高。黃霑采用中國五聲音階創作出這首大道若簡的旋律，配合那豪情滿懷、氣蓋云天的簡練歌詞，最終竟成就了一曲堪稱封神之作的武俠經典。

據說，在這一首之前，黃霑給徐克交了多稿均被斃，最終受到古書《樂志》中“大樂必易”的啟發，寫了這首交給徐克，對方非常滿意。整首曲子聽起來豪邁灑脫、放浪不羈，如果用幾個字來形容這首作品，那只能是“笑傲江湖”。除了許冠杰的粵語版，還由黃霑、徐克、羅大佑三個合唱了國語版，而且粵語版與國語版歌詞基本一致，這也是極為少見的。

04搖滾歌曲天花板——《夢回唐朝》

搖滾從80年代末在中國興起，也曾備受追捧。但搖滾在中國一直不算主流，同樣的歌手與作品，在搖滾迷與大眾的認識中，也許有著差別巨大的認識。哪一首能稱得上華語搖滾的“天花板”之作呢，《無地自容》？《一無所有》？《海闊天空》？還是《殺死那個石家莊人》？

我認為，《夢回唐朝》才是。唐朝樂隊是中國搖滾史上最偉大的重金屬樂隊，而《夢回唐朝》也是中國搖滾樂中最優秀的作品，無愧于“中國的波西米亞狂想曲”。

《夢回唐朝》誕生于1992年，是唐朝樂隊首張同名專輯中的主打歌。這首歌曲制作精良、結構復雜，整體聽覺大氣恢宏，令人血脈賁張。歌曲開頭一段長長的前奏，采用了很多中國元素的樂器，加重金屬riff，歌曲中間多處吉他solo，還有京劇念白，古風歌詞“菊花古劍和酒被咖啡泡入喧囂的亭院異族在日壇膜拜古人月亮開元盛世令人神往…”與器樂、旋律完美契合，令人仿佛真的回到了盛世唐朝。

總之，即使你從來不喜歡重金屬搖滾，但這首歌你也很難抗拒。如果所有的重金屬搖滾都能有這樣的水準和創新，我想就沒幾個人會排斥這種風格了。香港詞人林夕曾評價道：香港100年也出不了《夢回唐朝》這樣偉大的作品。

05快歌天花板——《以父之名》

我知道，在流行作品中一提到“天花板”三個字，必定有很多人就是來找《以父之名》的。好吧，滿足你。事實上，在2000年以后，在快歌這一塊，我承認它確實是夠格的。

歌曲發行于2003年，收錄在周杰倫的第四張專輯《葉惠美》中。由黃俊郎填詞，周杰倫譜曲，洪敬堯編曲。無論詞、曲、編都堪稱神作，24歲的周杰倫推出這樣水準的作品，在歌壇幾乎是空前絕后了。當年7月16日，全亞洲有8億人通過電臺收聽了《以父之名》的首播，后來這一天被定為“周杰倫日”。

《以父之名》與其說是歌曲，其實更像一出電影，低沉的旋律，不緊不慢的RAP，復古鋼琴音樂與女聲美聲，還有急促的槍聲……配合黃俊郞故事性與哲學性的歌詞，簡直與電影《教父》太般配了。17年后的現在聽來依然驚艷，可見創作理念的超前，既有RAP，又有古典歌劇元素，編曲中融入R&B，配樂層層遞進，帶領你進入一個驚心動魄的神秘空間。

周杰倫的慢歌是用來打市場的，而水準最屌的還是快歌。黑暗三部曲中，《以父之名》是開端之作，也是巔峰之作，多年來更被許多人稱為“華語樂壇的天花板”。2002年《八度空間》在金曲獎失利，曾被人看衰即將過氣的周杰倫，于2003年甩出這張《葉惠美》，快有《以父之名》，慢有《東風破》，以此告訴大家，他的時代才剛剛開始。

以上五首，就是華|語|樂|談本期跟你探討的五首“天花板”歌曲，不知你認可嗎？

同時你會發現，這五首中沒有一首情歌，而情歌本身占了華語流行歌曲中至少80%以上的數量。不是說情歌不好聽，而是在立意方面要達到“天花板”的高度著實很難。

那么，在你心目中，還有哪些歌曲是可以稱得上“天花板”的作品呢？